La arquitectura en el Sur Global a menudo encarna un rico patrimonio cultural y artesanal, incorporando colores vibrantes, patrones intrincados y elementos simbólicos. También aborda los desafíos que enfrentan las economías en desarrollo, como los recursos limitados, la rápida urbanización y la desigualdad social, promoviendo soluciones de diseño inclusivas y orientadas a la comunidad. A medida que las instalaciones y pabellones sirven como plantillas radicales para cuestionar estos ideales arquitectónicos y buscar soluciones innovadoras, presentamos las mejores instalaciones arquitectónicas como parte de nuestro resumen del año. Incluyen exposiciones curadas como la Bienal de Arquitectura de Venecia, así como estructuras de pabellones permanentes en contextos específicos que exploran materiales locales, reutilización de desechos y reinterpretación de narrativas históricas.
La conferencia bienal de la ONU sobre el clima, COP28, concluyó en Dubai esta semana con el compromiso de eventualmente "eliminar" los combustibles fósiles. Fue un gesto clásico de vaso medio lleno/vaso medio vacío. Sí, como señalaron los optimistas, fue la primera vez que se hizo alguna referencia a alejarse de los combustibles fósiles en el texto del comunicado final. Pero, al igual que en COP anteriores, esta resolución también es no vinculante y se alcanzó entre protestas tanto de los países productores de petróleo como de los países en desarrollo que dependen de las cadenas de suministro energético existentes para su crecimiento futuro. La naturaleza tortuosa del resultado, diluido y oficialmente ineficaz, me dejó desanimado. Si no podemos ponernos de acuerdo sobre la naturaleza del problema, será excepcionalmente difícil solucionarlo.
Para obtener perspectiva, me puse en contacto con el activista de toda la vida Bill McKibben. Profesor en Middlebury College, ha publicado 20 libros; su primero, The End of Nature, se publicó en 1989. Fue, junto con el Dr. James Hansen, uno de los primeros en sonar la alarma climática. McKibben es un escritor colaborador de The New Yorker y fundador de Third Act, que organiza a personas mayores de 60 años para trabajar en justicia climática y racial. En colaboración con siete estudiantes de Middlebury, fundó 350.org, la primera campaña climática global de base.
Un edificio contemporáneo inmerso en un entorno construido. Este edificio está hecho de (material). Una vista isométrica con texturas realistas. Imagen vía DALL.E 2
A medida que la IA se ha vuelto más accesible, hemos presenciado ejemplos que ilustran sus diversas aplicaciones. Destacan entre ellos las IA generativas, que se conocen por su capacidad para "crear" imágenes a través de indicaciones, muchas de ellas distinguidas por su composición y viveza. Estos sistemas de IA son redes neuronales con miles de millones de parámetros, entrenados para crear imágenes a partir de lenguaje natural, utilizando un conjunto de datos de pares de texto-imagen. Por lo tanto, aunque la pregunta inicial planteada por Turing en la década de 1950, "¿Pueden las máquinas pensar?", todavía se repite hoy en día, la generación de imágenes y texto se basa en información existente, limitando sus capacidades.
Lo que ha sorprendido a muchos es la creciente cercanía a superar la prueba de Turing y la similitud, en términos de visualizaciones, con lo que un arquitecto con habilidades en este campo puede lograr. En este contexto, mientras el debate persiste en la comunidad arquitectónica sobre si la IA puede procesar conceptos arquitectónicos, este artículo explora cómo interpreta los materiales para desarrollar estas representaciones visuales. Con eso en mente, se desarrolló una sola indicación para este experimento (con la materialidad como variable) para profundizar en los resultados obtenidos.
https://www.archdaily.mx/mx/1011416/la-inteligencia-artificial-correlaciona-la-materialidad-con-la-arquitectura-contemporanea-un-experimento-con-6-materiales-de-construccionEnrique Tovar
La crisis mundial de la vivienda genera una amplia gama de desafíos, que van desde la falta de vivienda hasta la realidad de millones de personas que enfrentan condiciones de vivienda precarias, hacinamiento y alquileres excesivamente altos. Enfrentarlo implica voluntad política, la unión del Estado y la iniciativa privada, pero principalmente soluciones innovadoras que prioricen la accesibilidad, la sostenibilidad y mecanismos gubernamentales que lo permitan. Una cosa es segura: necesitamos construir masivamente en el futuro para mejorar esta situación. La implementación de métodos de construcción eficientes, como la prefabricación y la construcción modular, puede acelerar la creación de unidades de vivienda asequibles al reducir los costos y plazos de construcción y la adopción de prácticas de construcción respetuosas con el medio ambiente, como el uso de materiales reciclados y el diseño de estructuras energéticamente eficientes, no solo contribuyendo a la sostenibilidad. pero minimizando los gastos operativos a largo plazo para los residentes.
Conocido internacionalmente como la voz más importante del mundo en todo lo relacionado con el color, el programa Color del Año de Pantone ha estado prediciendo e incluso dirigiendo las tendencias de color durante 25 años, reflejando el entorno cultural en múltiples sectores creativos que utilizan el lenguaje y la psicología del color, como la marca, el marketing, la moda y el diseño de productos, por nombrar algunos, así como también la arquitectura y el diseño.
Pero las tendencias de color no se tratan sólo de lo que está de moda y lo que no. El color juega un papel importante a la hora de estimular los sentidos, evocando recuerdos o sentimientos basados en experiencias pasadas e influencias colectivas en todo el mundo. En la psicología del color del diseño, por ejemplo, se ha descubierto que la existencia de tonos específicos altera el confort y los niveles de energía de los consumidores, dictando en última instancia las preferencias y el comportamiento de los compradores. En entornos médicos, se ha demostrado que combinar una base neutra con colores más bien calmos reduce el estrés y la ansiedad.
Tramo inicial de Wild Mile. Imagen por Colin Boyle / Wild Mile
El proyecto Wild Mile es una ambiciosa iniciativa de la organización sin fines de lucro Urban Rivers, que tiene como objetivo recuperar un tramo de 1,5 km del río Chicago en los Estados Unidos. El proyecto involucra la creación de un oasis urbano vibrante y sostenible con aceras y jardines flotantes.
Desde la inauguración de su primera sección en julio de 2023, el Wild Mile ya ha atraído a más de 30,000 visitantes, incluyendo residentes locales, programas educativos y eventos especiales. Los líderes de Urban Rivers expresan su orgullo por los logros del proyecto, destacando la transformación de un tramo del río antes descuidado en un espacio público próspero tanto para la vida silvestre como para las personas.
https://www.archdaily.mx/mx/1011255/los-jardines-flotantes-estan-transformando-el-rio-chicagoMayra Rosa
Cada año, ArchDaily presenta miles de nuevos proyectos que conforman la biblioteca de arquitectura en línea más grande del mundo. Nuestro equipo de curadores revisa, busca y se asegura de explorar algunas de las obras arquitectónicas más innovadoras y relevantes que existen. Al igual que los proyectos que aparecieron en nuestro primer libro, nuestro objetivo es abrir nuestra plataforma y resaltar (qué es) la buena arquitectura.
https://www.archdaily.mx/mx/1011366/los-100-mejores-proyectos-de-arquitectura-del-2023ArchDaily Team
Diseñado por los arquitectos de Grass+Batz, el Mausoleo Memorial Dignidad en Chile ha sido elegido como la obra ganadora en la categoría de arquitectura de ESENCIALES x ArchDaily 2023.
A medida que nos acercamos hacia el final del 2023, un año lleno de eventos que podría definirse como el año de los "cambios", echamos un vistazo a cómo los eventos y tendencias globales han impactado en el diseño de los espacios interiores. Mirando hacia atrás, las personas cuestionaron todo, y la práctica arquitectónica no fue una excepción. Se le dio una nueva voz a naciones generalmente olvidadas mientras los arquitectos/as buscaban formas alternativas de diseñar y construir. Cuestionamos el colonialismo, la cultura del consumismo, el desperdicio, la tradición y la autenticidad, poniendo sobre la mesa nuevas perspectivas dentro de la disciplina. Sin embargo, el diseño de interiores en 2023 fue más reservado; exploratorio, pero mucho más modesto y sutil en comparación con años anteriores. Después de años de cambios constantes, parece que las personas sintieron la necesidad de hacer una pausa, desacelerar y abrazar la simplicidad, al mismo tiempo que expresaron su individualidad a través de intervenciones de acupuntura.
Porcelánico Rectificado - Kingston. Image Cortesía de Cesantoni
Al combinar cualidades técnicas y estéticas, el porcelanato se presenta como una cerámica versátil para diversas aplicaciones en la arquitectura y diseño, tanto en interiores como exteriores. Compuesto principalmente por arcillas molidas, feldespatos, sílice y otros materiales naturales, el porcelanato se distingue por su resistencia, compactabilidad y baja porosidad. Junto con su amplia gama de colores, patrones y texturas, este material juega con diversos formatos y dimensiones. Entre estas alternativas, destacan los porcelanatos de gran formato, ideales para realzar el diseño de espacios uniformes y contemporáneos.
Dentro de sus soluciones para la fabricación de pisos y recubrimientos cerámicos, Cesantoni ha desarrollado porcelanatos de gran formato que fusionan un estilo clásico con la innovación contemporánea. Mediante el análisis de las nuevas variantes de porcelanatos rectificados, demostramos la versatilidad de este material en diversas aplicaciones, que abarcan desde espacios exteriores, cocinas, baños y espacios comunes hasta el diseño de espacios públicos.
El archivo de obras de ArchDaily es gestionado por nuestro equipo de curadores de proyectos, quienes constantemente busca edificios interesantes por todo el mundo para traducir nuestro enfoque contemporáneo y en constante evolución. Este año fueron compartiendo sus selecciones personales en la cuenta de Instagram de ArchDaily, presentando algunos temas y características únicas.
La oficina con sede en Ciudad de México y Guadalajara Estudio AMA debuta con su proyecto “Riviera Ka’an Residencias” localizadas en Xpu Ha, una población en el estado de Quintana Roo, México ubicada al sur de Playa del Carmen y al norte de Tulum en la costa del Mar Caribe. Estudio AMA se presenta como un espacio creativo que abarca todo lo relacionado al área de diseño: arquitectura, interiores, diseño gráfico y arte.
En el paisaje en constante evolución del siglo XXI, las ciudades han surgido como modelos de innovación en términos de objetivos de desarrollo sostenible. Las ciudades abordan de manera creativa desafíos urbanos apremiantes, como la densidad, el transporte, la vivienda y la resiliencia. Tienen el potencial de ser pioneras en una agenda climática integral, sirviendo como laboratorios para iniciativas sostenibles, innovaciones intersectoriales y estrategias orientadas a la comunidad. Las ciudades actúan como catalizadores de revoluciones, implementando soluciones impactantes que pueden aplicarse en todo el mundo.
La práctica del upcycling, predominante en sectores de la moda a la construcción, no solo revitaliza artículos desechados, agregando valor y función, sino que también contribuye a transformarlos en recursos valiosos. Adoptar el espíritu de la economía circular, aprovechando residuos agrícolas, como espigas de maíz, paja de arroz y bagazo de caña de azúcar para materiales de construcción, marca un cambio fundamental hacia prácticas sostenibles, promoviendo un sistema de circuito cerrado que minimiza los residuos y optimiza la eficiencia de los recursos.
CornWall®, desarrollado por Stone Cycling, surge como una innovación pionera en este sentido. Inspirado en el cambio imperativo hacia una economía de base biológica, incorpora una solución transformadora que aborda las preocupaciones apremiantes del impacto ambiental de la industria de la construcción. Conversamos con Ward Massa, un visionario de Stone Cycling, sobre este material. Se trata de un material de acabado de paredes fabricado a partir de biomasa vegetal, obtenida principalmente de los núcleos de las espigas de maíz de origen regional. Estos residuos orgánicos están ampliamente disponibles y normalmente se destinan a la fermentación, la quema como biomasa o a convertirse en simples residuos orgánicos.
Una de las transformaciones más radicales del espacio público ocurrió recientemente. Durante los primeros meses de la pandemia de Covid-19, el espacio público se transformó en "un recurso médico, un centro de distribución, un espacio de desbordamiento, un centro de protesta y resistencia, un gimnasio, un centro para personas mayores, un centro comunitario, un centro de cuidado infantil, un patio escolar, una discoteca, un corredor de transporte, un restaurante al aire libre, un centro comercial, un parque infantil, un teatro al aire libre, un lugar de pertenencia y 'estar en casa' ".
https://www.archdaily.mx/mx/1010621/los-espacios-publicos-justos-son-cruciales-para-las-sociedades-prosperasGrace Mitchell Tada
Nacido en el período de posguerra en el Reino Unido, el Movimiento Brutalista fue recibido inicialmente con escepticismo pero ha encontrado una nueva apreciación en la última década, capturando la imaginación de nuevos diseñadores fascinados por la interacción entre las formas geométricas impactantes y los materiales crudos expuestos en los que se representan. Desde Gran Bretaña, el movimiento se extendió por toda Europa, el sudeste asiático y África, reuniendo diferentes variaciones influenciadas por el estado cultural y socioeconómico de cada área. En este artículo, profundizamos en las particularidades que definen la contribución de Italia al movimiento brutalista, explorando el estilo a través de la mirada de Roberto Conte y Stefano Perego. Los dos fotógrafos también han publicado un ensayo fotográfico sobre el tema, en forma de un libro titulado “Brutalist Italy: Concrete Architecture from the Alps to the Mediterranean Sea”.
Entre conflictos políticos y desastres naturales, este 2023 presenció el declive de la pandemia de COVID-19, el continuo aumento de los modelos generativos de IA, y el récord de India como el país más poblado del mundo (superando a China). También este año ha generado discusiones en todo el mundo en el ámbito de la arquitectura: La 18ª Exposición de La Biennale di Venezia desafió a su público a pensar de manera diferente, más empática, adoptando una perspectiva más amplia y desplazando su enfoque hacia la disciplina en lugar de solo a la profesión. Este cambio también creó espacio para voces y discusiones que a menudo se pasan por alto. La Trienal de Arquitectura de Sharjah 2023, celebró especialmente el sur global, donde los lugares prosperan en medio de la escasez. Los temas principales del año se centraron en la descarbonización del entorno construido, los recursos y la producción, los materiales y conocimientos tradicionales, la cultura del consumo y los residuos, así como la descolonización, las narrativas locales y las identidades, entre otros.
ArchDaily ha seguido de cerca todas estas historias, examinándolas constantemente a través de una lente urbana y arquitectónica. Alineado con nuestro compromiso de "empoderar a todos los involucrados en la configuración de la arquitectura para mejorar la calidad de vida", la siguiente selección de nuestros mejores artículos muestra un amplio espectro de temas actuales.
En la medida que el 2023 va llegando a su fin, el futuro de nuestro paisaje se llena de imaginaciones visionarias como resultado de un año de concursos de diseño con perspectiva de futuro. Desde revitalizar joyas históricas hasta diseñar nuevos edificios, estos concursos globales han empujado aún más la innovación en la industria de la arquitectura. De hecho, con cada nueva competencia, los límites de nuestra vida fueron desafiados, reimaginando lo que el futuro puede disponer o fomentar.
El año pasado ha sido una muestra de innovación arquitectónica, con concursos de premios que superaron los límites de la industria tradicional. Los diseños ganadores presentan una profunda incorporación del patrimonio cultural, aspiraciones comunitarias y gestión ambiental. De hecho, las tres categorías de concursos en las que participaron firmas establecidas fueron hitos culturales, torres de usos mixtos y planes maestros. En cada categoría, el diseño ganador reimagina lo que estos conceptos representan en 2023 y más allá, diseñando no solo nuevos edificios sino también nuevas formas de vida.
Imagen creada bajo el mensaje: Un edificio blanco y minimalista con paredes sólidas, altas y curvas, muros cortina y robustas columnas de hormigón en un ambiente nórdico. Imagen via LookX AI
Hoy en día, el trabajo arquitectónico está estrechamente vinculado a la tecnología y los avances que surgen en este campo. En ese sentido, se han discutido ampliamente varios aspectos de la inteligencia artificial. La realidad es que, en lugar de sumergirse en una competencia de capacidades entre arquitectos/as y la inteligencia artificial, con matices que podrían evocar algunos aspectos de la ideología de los luditas ingleses del siglo XIX, los avances en este campo se pueden ver como herramientas para optimizar procesos y abrir nuevas perspectivas dentro de la profesión.
En este contexto, la arquitectura a menudo abarca varias etapas, desde las fases iniciales donde los datos dan forma de manera decisiva a los entornos construidos, hasta las etapas posteriores donde las herramientas de diseño generativo para espacios desempeñan un papel fundamental en la configuración espacial. En este proceso, la visualización juega un papel crucial para comprender gráficamente la expresión de lo que se está diseñando. Por lo tanto, iterar en la visualización y evaluar cada uno de los resultados es vital no solo para expresar ideas, sino también para utilizar esas visualizaciones en la interpretación de elementos estéticos.
https://www.archdaily.mx/mx/1010823/impulsando-la-creatividad-el-rol-de-la-inteligencia-artificial-en-las-herramientas-de-visualizacion-y-diseno-arquitectonicoEnrique Tovar
Las tendencias van y vienen en el cambiante panorama de la arquitectura de interiores. Ya sea una nueva estética, un tratamiento de pared innovador o el último color viral, existen ciertas características de diseño que siempre destacan en esta industria tan dinámica. Algunas desaparecen tan rápido como emergen o resurgen en nuevas formas años después, mientras que otras perduran y resisten la prueba del tiempo gracias a su naturaleza versátil y adaptable. El revestimiento acanalado es un claro ejemplo de esto. Con su capacidad para agregar textura y atractivo visual a diversos estilos de diseño, ha sido una opción popular de revestimiento para dormitorios, cocinas y espacios habitables en las últimas décadas. Y ahora más que nunca, encajando con las preferencias actuales que tienden hacia elementos elegantes, táctiles y estructurados, ha consolidado su presencia en interiores residenciales contemporáneos.
A medida que otro año llega a su fin, el equipo de curadores de ArchDaily se complace en presentar una selección de los mejores dibujos arquitectónicos publicados a lo largo del 2023.
La representación arquitectónica juega un papel fundamental tanto en el proceso de diseño -desde los primeros bocetos hasta los detalles más finos de la construcción- como en su presentación a un público más amplio. Así, durante el proceso de selección, pudimos ver un conjunto rico y variado de diseños que formaron parte de las más de 4.000 publicaciones de proyectos de este año. Tuvimos la difícil tarea de encontrar los más representativos e inspiradores.
Ya sea a través de pequeñas muestras de materiales o de un collage digital, un moodboard es una valiosa herramienta de diseño para arquitectos y diseñadores, como un panel de inspiración con colores y elementos que guiarán las elecciones. La idea es que los profesionales los utilicen como una herramienta de inspiración para componer sus proyectos y definir fondos, texturas predominantes y detalles destacados. Para ello, las superficies juegan un papel fundamental a la hora de definir un espacio, marcando el tono del mismo, al igual que la música, donde todos los demás elementos pueden coincidir o no con la armonía de la paleta elegida.
El Climat de France es un proyecto de vivienda social colonial francés en Argelia, diseñado por Fernand Pouillon, y actualmente renombrado como Oued Koriche. Ubicado aproximadamente a 8 km al oeste de la capital del país, Argel, fue construido entre 1954 y 1957, en plena Guerra de Independencia de Argelia. El proyecto cuenta con varios edificios de diferentes escalas. Su estructura más prominente es un gran edificio rectangular que alberga 3000 viviendas, junto con una amplia plaza interior similar a un foro romano y ventanas exteriores inspiradas en los mosaicos que se encuentran en la arquitectura islámica.
Este plan de viviendas sociales tiene una historia compleja, que involucra la integración de los argelinos en el estilo de vida francés, el uso de la arquitectura moderna para desafiar las formas tradicionales de vida musulmana y la transformación de su plaza colectiva en un lugar de protesta y rebelión.
En la ciudad de Malden, en Greater Boston, Massachusetts, una comunidad intergeneracional de treinta hogares contrató a una firma de arquitectura y diseñó colectivamente su comunidad de cohousing. En respuesta a la solicitud de la comunidad de cohousing de vivir colectivamente en un entorno urbano, French2D diseñó un edificio desafiante en términos de tipología, con unidades residenciales individuales conectadas por un marco de espacios compartidos. El resultado es una vivienda multifamiliar única y colorida de 48,700 pies cuadrados. Es uno de los muchos proyectos de cohousing en crecimiento en los Estados Unidos.
