Field Condition ha publicado un tour fotográfico a través del primer proyecto de BIG en Nueva York: West 57th Street, conocido como W57. La torre de 32 pisos y 709 departamentos es un híbrido de bloque europeo con patio interior y rascacielo neoyorquino. Su forma tetraédrica, "nacida de la lógica" fue diseñada para proporcionar vistas del río Hudson a todos los habitantes de la torre norte , al mismo tiempo que permite que la luz del sol penetre al espacio interior del edificio.
Projeto de Álvaro Siza em Nova Iorque. Image Courtesy of Noe & Associates e The Boundary. Via Archpaper
Las primeras imágenes del primer proyecto de Álvaro Siza en Nueva York fueron reveladas. Realizado bajo el encargo del desarrollador Sumaida + Khurana, con sede en esa ciudad, el proyecto es una torre residencial de 120 metros de alto, situada en la esquina de West 56th Street y Eleventh Avenue.
El museo Metropolitan Museum of Art de Nueva York ha contratado al arquitecto británico David Chipperfield para diseñar su nueva ala suroeste de arte moderno y contemporáneo. La comisión, resultado de un concurso internacional, tiene como objetivo aumentar el espacio de exposición, en el doble del tamaño del popular jardín en la azotea del museo, y establecer espacio de almacenamiento accesible in situ. "El nuevo diseño también mejorará la configuración de la galería y el recorrido del visitante a través del ala suroeste; y apoya un diálogo más directo entre el museo y Central Park", explican los arquitectos.
El concepto de la nueva torre residencial de Perkins+Will en Nueva York se ha revelado finalmente. La torre de 213 metros de alto, que ya recibió el premio "Future Projects Award" en MIPIM, se compone de un extenso muro cortina en ángulo, incluyendo cinco jardines elevados colectivos, que se abren al cielo de la ciudad.
Más sobre el rascacielos de 65 pisos y 13.900 m2, después del salto.
Tadao Ando ha revelado su primera construcción en Nueva York: 152 Elizabeth Street, un edificio residencial que alcanzará los 32.000 pies cuadrados (2.973 m²) y reemplazará un aparcamiento con una estructura de hormigón que albergará siete viviendas, todas "individualmente configuradas".
"En parte, hormigón y en parte, una caja de joya, el edificio logra una fuerte, pero silenciosa declaración con una fachada compuesta por vidrios voluminosos, acero galvanizado y flanqueada por hormigón y un muro verde que eleva la altura del edificio", dicen los arquitectos.
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Esquina noreste. Imagen cortesía de Field Condition
Diseñado por SOM y Renzo Piano Building Workshop, la construcción de la primera fase de la ampliación del Campus Manhattanville de la Universidad de Columbia comienza a tomar forma: se acerca la culminación del Centro de Ciencias Jerome L. Greene -con certificación LEED platinum-, cuya apertura está programada para otoño de 2016.
Bosquejos de Gaudí (izquierda) con el dibujo de Joan Matamala del edificio (derecha). Imagen via 6sqft
Desde su crecimiento hacia el cielo sin precedentes a fines del siglo XIX y a comienzos del siglo XX, Manhattan ha sido un ícono de la construcción alrededor del mundo, y estudios recientes afirman que la densificada isla tiene cerca de 47.000 edificios. Sin embargo, las obras construidas hasta la fecha solo son la punta del iceberg arquitectónico, pues Manhattan es también el hogar de miles de propuestas deshechas, imposibles o reformuladas que nunca triunfaron en la Gran Manzana.
Obviamente, los desafíos de Nueva York son indistintos e incluso arquitectos de renombres se han enfrentado a dificultades para construir en la ciudad.
En 1955, el Museum of Modern Art (MoMA) organizó la exposición Latin American Architecture since 1945, un reconocimiento a la arquitectura moderna de América Latina. En el 60° aniversario de esa importante muestra, el museo vuelve a la región para ofrecer un complejo panorama de las posiciones, debates, y creatividad arquitectónicas desde México y Cuba hasta el Cono Sur entre 1955 y principios de 1980.
Propuesta "Organic Growth", ganadora del concurso "City of Dreams” en Nueva York. Image Cortesia de Izaskun Chinchilla Architects
Construido a partir de materiales residuales e inspirado en las estructurales florales, el pabellón "Organic Growth" de la oficina española Izaskun Chinchilla Architects fue anunciado en enero como una de las dos propuestas ganadoras de la última edición del concurso "City of Dream", organizado por una serie de organizaciones de Nueva York (FIGMENT, AIANY-ENYA, SEAoNY y NYC), quienes invitaron a pensar en el Nueva York del mañana.
La oficina española vislumbra en su proyecto un futuro "colorido, esperanzador y optimista, con estructuras basadas en la naturaleza, un futuro hecho a partir de paraguas reutilizados y ruedas de bicicletas, ¡y abierto a todos!", pero debido al carácter sin fines de lucro de FIGMENT, la construcción está condicionada a conseguir los fondos necesarios. Por lo mismo, Izaskun Chinchilla Architects acaba de lanzar una campaña vía Kickstarter para recaudar los fondos necesarios para su construcción.
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Cortesía de nARCHITECTS / Oficina del alcalde de Nueva York
Con superficies de tan sólo 24 m2, las unidades de vivienda My Micro NY de la oficina nARCHITECTS son la última novedad en vivienda unipersonal en el mercado inmobiliario de Nueva York. Las unidades modulares se fabricarán en el astillero Brooklyn Navy Yard, y serán ensamblados esta primavera en el barrio Kips Bay, Manhattan. Se espera que este proyecto dé la bienvenida a sus primeros habitantes a finales de 2015.
Las actuales normas de zonificación y densidad de la ciudad de Nueva York establecen una área mínima de 37m2 para un apartamento. Sin embargo, esta regulación fue omitida para el proyecto de My Micro NY con el fin de crear viviendas más asequibles. En un mercado inmobiliario tan competitivo como el de Manhattan, existen serios problemas para aquellos que buscan vivienda, especialmente para solteros y estudiantes con presupuestos ajustados. My Micro NY creará 9 pisos y 55 apartamentos individuales, cuyas características incluyen alturas piso-cielo de 2.7 y 3.0 mts, balcones falsos y espacios de almacenamiento oculto.
La empresa de desarrollos urbanos Related Companies ha informado recientemente que escogió a OMA para diseñar su más reciente proyecto en el High Line de Nueva York.
La oficina holandesa es la más reciente incorporación al listado de arquitectos internacionalmente aclamados que dejarán su marca en el parque elevado de Manhattan, incluyendo a Zaha Hadid quien fue escogida por la misma compañía para diseñar un edificio residencial de lujo.
La calle 42 de Nueva York es una de las avenidas más visitadas de la ciudad debido a que en sus 3,5 kilómetros de largo cuenta con emblemáticos lugares, como Times Square, clásico punto de celebraciones masivas, la Biblioteca Pública, el edificio Chrysler, la plaza de las Naciones Unidas, el edificio de la ONU y teatros.
El aspecto actual lo ganó entre los años 70 y 80 a través de un plan de regeneración urbana. No obstante, para seguir interviniendo esta calle, el Instituto para la Movilidad Urbana Racional (IRUM) y la organización ciudadana Vision 42 lanzaron el concurso internacional Vision42Design en el que buscan proyectos que permitan un trazado de tren ligero que se planea desde hace más de 40 años.
El único requisito es que cumpla con un solo objetivo: crear un espacio que sea amigable con los peatones, libre de automóviles y que cuente con un boulevard sustentable. A continuación te contamos sobre las cuatro propuestas finales entre las 200 participantes.
Ocho oficinas emergentes de los Estados Unidos, Canadá y México han sido seleccionados para recibir el título número 33 de Emerging Voices de The Architectural League of New York, uno de los premios más codiciados en la arquitectura de América del Norte. Cada estudio fue seleccionado por poseer "voces particulares" en cuanto a diseño y potencial para influir en las disciplinas de arquitectura, urbanismo y paisajismo
"Las seleccionados de este año re-imaginan críticamente soluciones para las preocupaciones (programática, tipológica y tectónica) del diseño contemporáneo, que tienen el potencial de inspirar nuevos enfoques para la construcción y forma", dice la directora del programa Anne Rieselbach.
Dentro de los 8 destacados de este año, tres despachos mexicanos tuvieron presencia y se llevaron el título de Emerging Voices: CC Arquitectos, AMBROSI | ETCHEGARAY y ATELIER ARSº. Conoce los demás seleccionados, a continuación.
Para conmemorar el 60 aniversario de su última gran muestra sobre arquitectura moderna en Latinoamérica, el MoMA de Nueva York se enfoca nuevamente en la región con "Latin America in Construction: Architecture 1955-1980", un complejo compendio de posiciones, debates y creatividad arquitectónica que abarca, desde México hasta Cuba y el Cono Sur, entre 1955 y principios de la década de los 80s.
La exposición Latinoamérica en Construcción: Arquitectura 1955 a 1980 será inaugurada el 29 de marzo y estará abierta hasta el 19 de julio 2015. En 1955, el MoMA expuso "Latin American Architecture since 1945", una muestra sin precedentes que hacía énfasis en una década de logros arquitectónicos en toda Latinoamérica. En esta ocasión se enfoca en el cuarto de siglo posterior, un periodo de cuestionamientos, exploración y cambios políticos complejos en todos los países que forman parte de la exhibición: Chile, Argentina, Uruguay, Brasil, Perú, Colombia, Venezuela, México, Cuba, República Dominicana y Puerto Rico.
La semana pasada, la construcción del nuevo rascacielos de 426 metros de altura de Rafael Viñoly en Manhattan, se detuvo por la caída de una tubería de acero de 2.4 metros de largo desde un montacarga que trabajaba en el piso 81. La orden fue emitida por el Department of Buildings de Nueva York.
El fotógrafo ganador del Pulitzer Prize Vincent Laforet finalmente ha publicado un conjunto de imágenes impresionantes que capturan a su ciudad natal, Nueva York de una forma nunca antes vista. Las fotografías de la serie de Laforet "Gotham 7.5k" tomadas 2300 metros por sobre la ciudad, revelan la electrizante energía que irradia la grilla de la gran manzana.
Todas las imágenes y el video de cómo se hizo, después del salto.
Si algo ha caracterizado a lo largo de los años a la saga de videojuegos “Final Fantasy” es la profundidad de sus historias y personajes, así como el despliegue imaginativo para recrear sus mundos extraídos prácticamente de sueños. La etapa en la que estuvo a cargo Hironobu Sakaguchi, fundador de la saga, es reconocida ampliamente por explotar todos estos elementos, al grado de considerar sus trabajos como obras maestras; impecables mundos de fantasía en los que el jugador se encuentra profundamente inmerso como en la mejor de las literaturas o la más clásica cinta de cine.
Dentro de todas aquellas fantasías, quizás la que ahora es nuestro tema de análisis, resulta la más incomprendida. Ni los críticos ni el público en general la recibieron con ánimo y el hecho de que provocase la bancarrota de la compañía Square, que la produjo, la hace cargar un mayor estigma y rechazo como si se tratase de una leyenda negra.
