La tienda Piazza Liberty de Apple, diseñada por Foster + Partners, se abrió al público en Milán, Italia. El esquema se encuentra debajo de una plaza existente cerca del Corso Vittorio Emanuele, una de las calles peatonales más populares de Milán.
La tienda se define por una espectacular cascada que rodea la entrada y forma el telón de fondo de un gran anfiteatro al aire libre. Piazza Liberty es la primera tienda Apple que se construirá en Italia después de su colaboración en diseño comercial con Foster + Partners.
https://www.archdaily.mx/mx/899101/foster-plus-partnerns-inaugura-nueva-apple-store-con-dramatica-cascada-en-milanNiall Patrick Walsh
En las montañas sobre Da Nang, Vietnam tiene una pieza única en el diseño de un puente. Rodeando un camino de 150 metros enmarcado por flores, un puente dorado brilla frente a las colinas de Ba Na, apoyado sobre un par de manos gigantes.
El Golden Bridge abrió sus puertas a los visitantes a principios de junio, en el refugio turístico de Thien Thai Garden. El puente se encuentra a 1.400 metros sobre el nivel del mar, una altitud que crea la ilusión de estar sobre franja de seda escondida en las nubes del Da Nang.
En un esfuerzo por generar una discusión pública y nuevas ideas sobre cómo el diseño sostenible puede manifestarse como una vivienda digna y asequible, la Universidad de Yale ha colaborado con ONU Medio Ambiente y ONU-Hábitat para dar a conocer una "pequeña casa" con energía renovable. Con 22 metros cuadrados, la casa ecológica está diseñada para "probar el potencial para minimizar el uso de recursos naturales como el agua".
El prototipo fue presentado durante el Foro Político de Alto Nivel sobre el Desarrollo Sostenible de las Naciones Unidas, construido a partir de materiales renovables de origen local y biológico. Si bien el primer prototipo está diseñado para el clima y el contexto de Nueva York, las futuras versiones se pueden adaptar a las condiciones específicas del sitio en todo el mundo. El diseño y la fabricación del módulo se llevó a cabo por Gray Organschi Architecture, quienes trabajan en asociación directa con el Yale Center for Ecosystems in Architecture.
Los iPhone Photography Awards (IPPAWARDS) han anunciado los ganadores de la edición 2018 de la competencia anual. Fundada en 2007, el mismo año del lanzamiento del primer iPhone, IPPAWARDS es la primera y más antigua competencia de fotografía de iPhone. Ahora en su décimo primer año, los premios continúan seleccionando las mejores imágenes tomadas por iPhone, iPad o iPod touch en una variedad de categorías que incluyen paisaje, animales, personas, naturaleza muerta y arquitectura.
La categoría de arquitectura de este año fue ganada por Massimo Graziani de Italia por un golpe "Rampage", tomado en Via Allegri en Roma. El segundo premio fue otorgado a KuangLong Zhang de China con una imagen de una de las mezquitas más antiguas de Irán, mientras que el tercer premio fue para Nasra Al Sharji de Omán con una toma a primera hora del Burj Khalifa en Dubai.
https://www.archdaily.mx/mx/898767/las-mejores-fotografias-de-arquitectura-iphone-photography-awards-2018Niall Patrick Walsh
Ban, junto con miembros de la VAN y estudiantes voluntarios, está construyendo un sistema de partición en centros de evacuación hechos con tubos de papel y cortinas de tela. Las estructuras temporales tienen la intención de ofrecer privacidad para las víctimas de las inundaciones, formando una unidad modular de 2x2 metros.
BIG Idea, liderado por Bjarke Ingels y Jakob Lange, han lanzado una campaña en Indiegogo para construir ORB, una esfera de 24,4 metros de diámetros (80 pies) en el tradicional festival Burning Man 2018 en Estados Unidos. A una escala de 1:500.000 del planeta, la esfera reflectante se construirá "en el eje del arte y la utilidad, captando toda la ciudad en un monumento temporal que refleja la experiencia de Burning Man", según los autores.
Además de servir como farol en The Playa, el ORB es planteado como un tributo a la "madre tierra y la expresión humana", diseñado para fusionarse con su contexto durante la noche, y no dejar rastro hasta que se desinfle completamente.
https://www.archdaily.mx/mx/897499/bjarke-ingels-y-jakob-lange-lanzan-crowdfunding-para-construir-esta-esfera-en-burning-man-2018Niall Patrick Walsh
Snøhetta ha publicado imágenes de su propuesta para un centro de datos sustentable llamado "The Spark" (La Chispa). El proyecto busca abordar la típica tipología -de alto consumo de energía- del centro de datos, transformándolo en un "recurso productor de energía para que las comunidades generen sus propio poder ".
La propuesta es adaptable para un amplio rango de contextos y se puede escalar para cualquier ubicación en todo el mundo, abasteciendo las ciudades conectadas con la energía del exceso de calor del centro.
https://www.archdaily.mx/mx/897623/el-cuerpo-y-cerebro-de-las-ciudades-futuras-conoce-el-diseno-de-snohetta-para-un-centro-de-datos-sustentableNiall Patrick Walsh
Studio Ohk ha presentado Urban Soaps, jabones inspirados en la arquitectura de Seúl. Los cuatro diseños hacen referencia a elementos de la arquitectura tradicional y moderna de la capital de Corea del Sur, a través de sus formas y colores, "curados y combinados por el equipo para destacar la personalidad de la ciudad".
Esta serie comenzó con la idea de "transmitir historias, imágenes y experiencias locales a través de un medio accesible", por lo cual fue escogido el jabón por su flexibilidad y su atractivo para múltiples sentidos, como el aroma, el tacto y la vista.
La Fundación Naomi Milgrom ha publicado imágenes del MPavilion 2018, diseñadas por la arquitecta Carme Pinós (Estudio Carme Pinós) en Melbourne, Australia. El quinto MPavilion busca invitar a la interacción en un diseño que intersecta personas, diseño, naturaleza y ciudad.
La primera arquitecta española en diseñar un MPavilion, Carme Pinós, se suma a un listado de destacados arquitectos como OMA (2017), Studio Mumbai (2016) y AL_A (2015).
https://www.archdaily.mx/mx/897458/conoce-los-nuevos-detalles-del-del-mpavilion-2018-por-estudio-carme-pinos-en-melbourneNiall Patrick Walsh
La fotógrafa Ruta Krau ha registrado impresionantes imágenes del Andrews Building, uno de los edificios brutalistas más famosos de Canadá y ejemplar celebrado de la arquitectura en hormigón de Toronto. Diseñado por John Andrews —arquitecto autor de la icónica CN Tower también Toronto— el Andrews Building encarna el espíritu del movimiento moderno de conexión con su entorno natural, aspecto evidente en su implantación sobre un barranco, donde emerge como una pirámide escalonada.
Las fotografías de Krau captura la estética bruta y natural del movimiento moderno, destacando el hormigón a la vista estampado con los patrones de la madera utilizada para moldear la estructura de hormigón vertido. Visible tanto en el interior como en el exterior, esta textura complementa las baldosas de color terracota y las paredes con paneles de madera.
El Renzo Piano Building Workshop (RPBW) presentó enfoques preliminares de diseño para tres hospitales en Grecia. Parte de una iniciativa de salud de € 200 millones ($ 240 millones) lanzada por el gobierno griego, RPBW producirá diseños para un Hospital General de Kromotini, un Hospital de Niños en Thessaloniki y el Hospital Evangelismos en Atenas que también formará parte de la Facultad de la Universidad de Enfermería.
Los tres esquemas están unidos por un enfoque "centrado en las personas", con cada proyecto que busca integrarse en sus entornos naturales haciendo énfasis en la luz natural. Los proyectos seguirán el espíritu del diseño del Centro Cultural Fundador Stavros Niarchos por RPBW, terminado en 2016.
https://www.archdaily.mx/mx/897289/renzo-piano-building-workshop-presenta-disenos-conceptuales-para-una-serie-de-hospitales-en-greciaNiall Patrick Walsh
El fotógrafo Andrés Gallardo, quien ha capturado imágenes de destacadas obras arquitectónicas como el Dongdaemun Design Plaza de Zaha Hadid y el Harbin Opera House de MAD Architects, ha enfocado su lente en La Muralla Roja de Ricardo Bofill. Situado en la región española de Calpe, el edificio juega con la arquitectura popular de la zona árabe mediterránea influenciada por la tradición mediterránea de la casbah.
En los últimos años, el desarrollo de 1968 ha extendido su popularidad más allá de los círculos arquitectónicos, habiendo aparecido en el video musical del éxito de Martin Solveig "Do It Right". El conjunto de fotos de Gallardo, –que puedes ver a continuación o en su sitio web– hace profundiza en la forma limpia y vibrante del desarrollo, formada en parte por las sombras emitidas por el cálido sol del Mediterráneo. A pesar de la naturaleza algo exacta y prístina del desarrollo, Gallardo también captura detalles de la habitación humana y la vida cotidiana como plantas, vehículos y muebles.
La decoración es un campo muy susceptible al gusto y la opinión personal del profesional responsable del proyecto. En un esfuerzo por descubrir los mayores "crímenes" del diseño de interiores de los últimos 50 años, Samsung llevó a cabo una investigación bajo la opinión el público británico.
En una votación pública a 2000 personas, el gigante tecnológico pidió a los participantes que votaran sobre las peores tendencias de diseño de interiores de los últimos 50 años. Los resultados son tan controvertidos como variados, con un total de 25 tendencias que abarcan medio siglo.
https://www.archdaily.mx/mx/897031/conoce-las-25-peores-tendencias-de-diseno-interior-en-los-ultimos-50-anosNiall Patrick Walsh
El arquitecto alemán Philipp Mohr ha liderado la remodelación de un departamento en el icónico Unité d'Habitation de Le Corbusier en Berlín, inspirada en el proyecto original del arquitecto franco-suizo. A lo largo de dos años, el equipo de Mohr rastreó los archivos originales, compró antigüedades y analizó los planos de la Unité d'Habitation en Francia.
Mohr compró el departamento en 2016 y se embarcó en una travesía de demolición, mediciones y una amplia remodelación, incluyendo la disminución de los cielos y restaurar los muros móviles con tal de recrear el interior originalmente diseñado por Le Corbusier.
https://www.archdaily.mx/mx/896908/philipp-mohr-recupera-el-diseno-original-de-le-corbusier-en-esta-remodelacion-en-la-unite-dhabitationNiall Patrick Walsh
Para los lectores de todo el mundo que monitorearon con entusiasmo la apertura del Serpentine Pavilion de Frida Escobedo pero no pudieron llegar a Londres para experimentarlo en la vida real, el fotógrafo Nikhilesh Haval de nikreations está aquí para ayudar.
Similar a las producciones anteriores del Pabellón 2016 de BIG y el Pabellón 2015 de SelgasCano, el recorrido virtual de Haval explora el pabellón de Escobedo para capturar delicias estéticas como la fachada de celosias mexicanas, la piscina de aguas poco profundas y el elemento curvo con techo reflejado. Cuando estés dentro del patio, ¡no olvides mirar hacia arriba!
https://www.archdaily.mx/mx/897110/visita-el-serpentine-pavilion-de-frida-escobedo-con-este-tour-virtual-360-degreesNiall Patrick Walsh
Penda ha publicado imágenes de su propuesta para una torre residencial de gran altura en Tel Aviv, con arcos de ladrillo y terrazas en cascada, influenciada por la era Bauhaus de la ciudad y la materialidad de su casco antiguo. El diseño de 116 metros de altura propone departamentos de una a cuatro habitaciones, así como penthouses de doble altura.
Para el diseño, Penda rechazó la "torre de vidrio genérica", a favor de una forma y materialidad que responde al clima mediterráneo de Tel Aviv.
Foster + Partners ha presentado el diseño de Axis, su propuesta de remodelación del edificio de Barclays en la plaza de Colón de Madrid, España. Emplazado en un emblemático punto de Madrid, frente a las Torres de Colón, los arquitectos buscan crear en este espacio un "nuevo hito icónico".
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https://www.archdaily.mx/mx/896865/asi-sera-axis-la-remodelacion-de-foster-plus-partners-en-la-plaza-de-colon-de-madridNiall Patrick Walsh
Una escultura flotante en el lago Serpentine de Londres es el primer proyecto del artista Christo al aire libre en el Reino Unido. Conocido como London Mastaba —en referencia al tipo de tumba trapezoidal del Antiguo Egipto—, la apertura ha sido acompañada por el trabajo fotográfico de Wolfgang Volz, quien también ha registrado su construcción e inauguración en Londres.
Con 7.506 barriles apilados horizontalmente que flotan en el lago Serpentine, el Mastaba coincide con una exposición de las obras de Christo y Jeanne-Claude en las Serpentine Galleries con esculturas, dibujos, collages y fotografías que abarcan más de 60 años de trayectoria.