madera: Las más recientes noticias y obras de arquitectura

Diseñada por el arquitecto chileno Sebastián Irarrázaval, la Biblioteca Municipal de Constitución ganó uno de los premios de honor del Wood Design & Building Awards, convirtiéndose en el único representante latinoamericano del destacado concurso norteamericano que reconoce, premia y difunde la excelencia en arquitectura en madera.

Entre 140 obras postuladas de todo el mundo, el jurado integrado por Dean Maltz (Managing Partner en Shigeru Ban Architects), Stéphan Langevin (socio de St-Gelais Montminy & Associés Architectes) y David Keltner (socio principal de Hacker) destacó que los proyectos premiados "presentaron un articulado entendimiento tanto de las técnicas tradicionales como de las nuevas maneras de construir en madera".

Emplazada en el corazón de la actividad maderera de la región, la Biblioteca Municipal de Constitución es el resultado de una iniciativa publico-privada destinada a reconstruir la ciudad de Constitución luego del terremoto y tsunami que devastó la ciudad el año 2010 y forma parte del Plan de Reconstrucción Sustentable de la ciudad. En su gestión y financiamiento participaron el Municipio local, la Fundación la Fuente, el Banco Itaú y la Fundación Arauco de la compañía maderera Arauco.

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Durante un período de cuatro días durante el New Generations Festival, los curadores Edouard Cabay (Appareil, ES) y Margherita Del Grosso (MAD Studio, IT) conducieron un taller experimental en un astillero en el Centro histórico de Génova que se tradujo en una instalación "Bent" inspirado en la construcción naval.

"Al doblar la madera en una estructura habitable recordativo de artefactos navales, un diálogo se creó entre el tejido urbano medieval de Génova y de su tradición como ciudad marítima", explican los curadores. "A pesar de que aún se encuentra en el corazón de la economía de la ciudad, esta industria ha sido relegada a los márgenes de Génova, generando conflicto y ambigüedad entre la costa y el tejido urbano. El taller brindó la ocasión de reparar esta separación a través de una instalación arquitectónica que, en lugar de llevar la ciudad hacia el mar, trae el elemento marino de vuelta al tejido urbano".

Ahora puedes tener este set de 13 piezas maravillosamente hecho a mano y diseñado por el arquitecto japonés Kengo Kuma. De madera, livianos y suaves al tacto, cada bloque de 10,16 centímetros de largo (4 pulgadas) es de cedro de la Prefectura de Miyazaki, al sur de Japón. ¡Puedes ordenar el tuyo por USD70!.

El taburete y la mesa de la serie Timber Tuck son parte de la colección personalizada de DesignByThem. Con las líneas geométricas del original Taburete Tuck, la serie de madera integra un elemento natural en la parte superior de la madera.

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El arquitecto Francés radicado en Valencia, España, Louis Sicard junto a la arquitecto Emil Yusta y el carpintero Thorsten Fischer han desarrollado una instalación en el paisaje llamada "El Velo de la Novia", en la cascada del Rossignolet que está situada en la cuidad del Mont Dore, en la región de los volcanes franceses.

Bajo el marco del Festival de Arte y Naturaleza: Horizons Sancy, la intervención consiste en un acueducto con 4.000 agujeros que va por encima del río - a unos 3,5 mts de altura - como si se tratara de un velo artificial de lluvia, que junto a los efectos de luz y líneas rectas, forman un recorrido por el corazón de la exuberante naturaleza del Macizo Central francés.

Más detalles de paisaje y arquitectura, a continuación.

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Obvious es una nueva marca fundada en Barcelona por Xavi Relea y Jordi Rizo, y nos presenta su primera colección de accesorios cotidianos, que integran pequeños contenedores, lapiceros, bandejas y lámparas. Cada uno de estos productos se componen de láminas de acero delicadamente pintada en blanco mate y madera de haya,

"Nuestra misión consiste en inspirar los momentos cotidianos de las personas, creando objetos sencillos con materiales corrientes, pero extraordinariamente bien resueltos e impecablemente construidos", definen los integrantes. 

Oikimus Design, un estudio de diseño de muebles e iluminación a cargo de Maria Oikimus e Ivan Zverev, se han dado a conocer gracias a su primer proyecto lumínico, "Lámpara 5+5", el cual se ha expuesto en ferias y ha sido ganador de varios premios.

Inspirados en "el puzzle de serpiente" creada en 1970 por el arquitecto y escultor húngaro Ernő Rubik y basados en la filosofía de Philippe Starck “el diseño es para todos”, el proyecto consiste en una lámpara - compuesta por 7 piezas de madera - que transforma el espacio a través de un mecanismo de articulación simple, pudiendo girarlas en 360º o fijarlas, permitiendo así la creación de formas bi o tridimensionales.

Conoce más detalles de iluminación, después del salto. 

Diseñado por Sebastián Erazo Fischer, "Unidad de dormitorio" es un mueble a medida compuesto por cuatro módulos para armar una habitación. De múltiples funciones - como closet, librero, almacenamiento o velador de cada - este mobiliario de está fabricado en madera de pino sin nudos.

Diseñado por el arquitecto Fabrizzio Simonetti para Formabilio, "Marcel" es una credenza elegante de madera y metal tubular inspirado por el Movimiento Cultural Moderno desarrollado durante el período entre guerras. Este mobiliario posee una línea muy simple, lineal sin detalles de lujo.

Durante los últimos meses hemos realizado una amplia cobertura a la Expo Milán 2015 y en particular al Pabellón de Chile de Cristián Undurraga. Esta vez nos centraremos en uno de sus elementos más característicos: un mesón de lenga de casi 50 metros de largo, fabricado completamente de madera nativa de Tierra del Fuego, junto a sus bancas y figuras humanas del artista Osvaldo Peña. Inspirada en nuestra geografía -alargada e irregular-, la “mesa de Chile” tiene como objetivo invitar a personas de todo el mundo a sentarse juntos a comer y compartir los frutos y productos del país.

A través de este elemento, nuestro partner Ignisterra se ha hecho presente en la exposición internacional. Revisa las fotografías inéditas que han compartido con nosotros.

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El artista chino Simin Qiu, graduado de la Royal College of Art, diseñó "End Grain", una colección de accesorios hechos a partir de pequeñas piezas recicladas de madera de pino, que fueron meticulosamente pegadas a mano.

Basado en los patrones naturales encontrados en la madera la serie incluye contenedores rectangulares, triangulares y hexagonales, ideales para almacenar objetos pequeños. Además hay un reloj, una regla y una caja deslizante como lapicero.

Conoce más detalles de estos interesantes diseños de objetos, a continuación.

"Paut workshop" es una oficina de Arquitectura dedicada al diseo y fabricación de mobiliario en madera terciada o plywood, basada en diseños originales del arquitecto chileno Felipe Paut - P&V Arquitectos, donde sus colecciones destacan por el diseño orgánico, vanguardista y funcional. Formas y estructuras están inspiradas en la naturaleza y en los actos diarios que resuelven creando piezas únicas y originales para cada tipo de hogar.

La calidad e innovación son claves en el diseño y fabricación de cada una de sus piezas, hechas completamente de maderas, y ensambladas a mano en el taller de "El Paso", pequeña localidad cercana a Puchuncaví, en Valparaíso.

Te dejamos con la serie “Costilla y Ensamble”, representando: diseño local, sustentable y responsable, a continuación.

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"La práctica de la arquitectura se relaciona con el diseño de las piezas de mobiliario; trabajar en escalar pequeñas y grandes y al mismo tiempo en el sentido que éstos representen sus lados complentarios en el proceso de diseño". Así lo afirma Rui Grazina, quien diseñó RG21.

A simple vista se asemeja a la maqueta de un edificio, pero en realidad se trata de una caja de joyas, única por su tamaño, funcionalidad y materiales con la que se construye. Con un tamaño de 18x18x18cm, el arquitecto Grazina reduce sus dimensiones al mínimo, asignándole cinco caras utilizables con el mismo número de cajones, todos de diferentes formatos y funciones.

¿De dónde viene la idea? Te lo contamos a continuación.

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Sunset Parklet es un nuevo equipamiento público instalado a pasos del tranvía Judah en el distrito de Sunset, a las afueras de San Francisco. Diseñado por la firma INTERSTICE Architects con sede en San Francisco, el mobiliario urbano que mide 15 metros tiene la intención de ayudar a la corporación del mercado Whole Food Co-op y el popular café Sea Breeze, con una serie de programas y necesidades para la comunidad, haciendo realidad una solución simple, bien detallada y sintética.

El programa incluye: espacios para comer, de reunión para la comunidad, un amplio estacionamiento de bicicletas, juegos infantiles y de mascotas, con un diseño durable, de bajo costo y tecnología constructiva, y que se mantuviese alegre, juguetón y atractivo para todos sus diversos grupos y actividades deseadas, de día y noche. 

Conoce más detalles de este equipamiento urbano, a continuación.

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"Compartiendo el espacio con una mascota puede ser difícil si no tenemos mucho espacio, pero la historia cambia si se puede integrar de alguna manera a las acomodidades de las mascotas con las nuestras". Esta parece ser la idea detrás Nidin diseñada por Fabbricabois, una mesa de centro de múltiples usos, que también funciona como una cama para un perro o gato.

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El arquitecto Elie Metni ha compartido con nosotros su reciente proyecto Starch Boutique, una serie de taburetes en madera completamente idénticos que pueden ser instalados de forma libre, dentro de una tienda de vestuario /retail para diseñadores emergentes libaneses.

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Tablones, puertas, pisos y muebles, todos desechados, se convierten en las caras geométricas de coloridos murales callejeros de Stefaan De Croock en Belgica. De Croock (también conocido como Strook), conserva el color y la textura de las piezas de madera rescatadas, cortándolas en formas geométricas y uniéndolas para formar caras colosales.

"Todo el proceso de hacer una obra de arte, como el reciclado, es muy interesante; la búsqueda de madera, cortarla y hacer las piezas, la colocación y la construcción", dijo Strook "Me gusta mucho trabajar con la madera desechada. Es como la huella del tiempo; cada pieza tiene su propia historia y se reúne en una nueva composición y forma una nueva historia".

Ve más fotos y conoce más acerca de dos de sus proyectos recientes - "Elsewhere" y "Wood & Paint"- tras el descanso.

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