Estudio Guto Requena ha diseñado una nueva fachada, que también funciona como una intervención de arte urbano, en el Hotel WZ Jardins en Sao Paulo. Apodado “The Light Creature”, la fachada de 30 pisos es visible tanto de día como de noche, cambiando con la interacción de su entorno y responder a los estímulos como la calidad del aire y el sonido. Durante el día la fachada tiene una piel azul, gris y oro pixelada que sirve como "una reflexión visual de la sonora Avenida Rebouças, icónica de Sao Paulo" y por la noche se ilumina con patrones interactivos de luz.
Más información sobre The Light Creature después del salto.
El engaño de la percepción, el papel de la memoria al completar imágenes prácticamente indescifrables o las posibilidades expresivas de la baja resolución son solo algunos de los temas que recorren el trabajo de Jim Campbell, uno de los artistas más innovadores y celebrados en el campo de la experimentación lumínica.
El artista e ingeniero electrónico norteamericano es uno de los pioneros en el uso de la tecnología lumínica de los LEDs para desarrollar instalaciones interactivas de gran valor artístico. A través de la manipulación de la electrónica y la informática, el artista nos aproxima al mundo de las videoinstalaciones y esculturas de luz de gran belleza visual.
Para saber en qué parte de Madrid es la exposición y conocer más del trabajo de Campbell, sigue leyendo después del salto.
Seleccionado como uno de los finalistas del LAMP Lighting 2015, Le Chai Ballande de Yon Anton Olano consta de una instalación de puntos de luz en la fachada de una bodega de vinos francés que limita con un lago artificial, transformando el contexto en un juego de reflexiones.
Con la intención de ser un punto de referencia en el contexto, e inspirado en el diálogo entre la innovación (tanto en términos de técnicas de arquitectura y construcción) y la tradición de alta calidad de la elaboración del vino, el proyecto de iluminación de LCB responde a un diseño fuerte, sutil, claro y original.
Conoce más acerca de Le Chai Ballandey los detalles técnicos de iluminación.
El estudio de diseño de Brooklyn, The Principals ha completado "Dynamic Sanctuary", una instalación interactiva para Sight Unseen OFFSITE durante el festival NYCxDESIGN 2015. Por encargo de Ford Motors, la instalación basada en la luz detecta y se pulsa con los biorritmos de sus visitantes, creando un espacio dinámico de nombre y naturaleza.
Para conocer más información e imágenes de esta instalación modular que fue manualmente construida por The Principals, sigue leyendo después del salto.
Representando a Perú y seleccionado como uno de los 21 proyectos finalistas en los Premios Lamp Lighting Solutions 2015 bajo la categoría Iluminación de Interiores, Light Garden es un paisaje interactivo permanente en el Plaza Norte - un centro comercial ubicado en Lima, que ofrece una experiencia inolvidable de luz, sonido e interacción.
Con una compleja tecnología interactiva y tres capas de diferentes efectos de iluminación, esta instalación diseñada por Nicholas Cheung y Claudia Paz, "nos transporta a un mundo mágico y nos recuerda nuestras fantasías infantiles , donde la magia de crear e imaginar es la distracción principal".
Conoce más información y detalles técnicos de Light Garden, a continuación.
Tras el Otorgamiento del Premio Nobel de Física 2014 a los Inventores de LEDs Azules, y bajó la autoría de Daniela Arceo, la sección de Iluminación nos presenta 5 Obras que ejemplifican la versatildad de aplicaciones LED.
El pasado 7 de Octubre, la industria de iluminación se posicionó en la mira de todo el mundo tras el otorgamiento del mayor premio de prestigio en el mundo, el premio Nobel de Física a tres científicos en Japón y Estados Unidos por su invención del diodo de emisión de luz azul (LED). Los recipientes son los profesores Isamu Akasaki, Hiroshi Amano y Shuji Nakamura.
Apophenia es una instalación audiovisual, compuesto por 16 lámparas α unidas entre sí, y controladas por un vídeo de línea de tiempo específico. Presentado por primera vez en Lieja en el festival de Bam y diseñado por el estudio creativo IF, Apophenia es la experiencia de ver patrones o conexiones aleatorias o datos sin sentido.
"Nada es tan ajeno a la mente humano como la idea al azar". John Cohen
Conoce los detalles de esta instalación, ademas de un interesante video y fotografías a continuación.
Casi al cierre del año, recontamos un gran logro del 2014 en el alumbrado público de la ciudad de México: la inauguración de la red subterránea eléctrica del Centro Histórico. Con una inversión de mil millones de pesos del gobierno estatal y trabajo que comenzó desde el 2011 por parte de la Comisión Federal de Electricidad (CFE), se instaló 257 kilómetros de líneas eléctricas subterráneas, 138 transformadores, y una aproximada sustitución de 24.500 medidores de consumo de luz.
La Bienal de Arquitectura Mediática 2014 ha llegado a su fin en Aarhus, Dinamarca, y con ello se han concedido premios a cinco proyectos por "logros sobresalientes en la intersección entre arquitectura y tecnología". En representación de cinco categorías diferentes (Arquitectura animada, Arte espacial mediático, Arquitectura financiera, Arquitectura participativa y Tendencias y prototipos), estos cinco proyectos son los más representativos de los objetivos de la Bienal de Arquitectura Mediática, de avanzar en el conocimiento y las capacidades de la arquitectura multimedia.
Los ganadores incluyen una planta de energía con una resplandeciente torre chimenea, una instalación que crea "fantasmas" con la luz, una fachada LED interactiva, un sistema de cartografía crowdsourced para el tránsito en el mundo en desarrollo, y una cinética "fachada selfie”. Revisa los videos de los cinco ganadores después del salto.
Creative Machines es un grupo de artistas visionarios, ingenieros y fabricantes que crean esculturas monumentales a escala humana y de interacción continua entre obra y espectador, basado en la ciencia, la percepción y la historia. Tal es el caso de Chinook Arc una escultura interactiva, un sistema de iluminación que emite un suave brillo interior. Desarrollada por los artistas Joe O’Connell & Blessing Hancock, la forma se inspira en el histórico circuito de Beltline, un tranvía que alguna vez rodeó el barrio, así como del arco fenómeno Chinook que cubre periódicamente el cielo. Estos dos límites que se identifican, inspiran los bordes nítidos, redondeados y curvos que se ven en la obra; toda una escultura que se asemeja a una masa de aire o nube flotante.
Conoce más detalles de esta instalación a continuación.
Hoy en ArchDaily, nos sumergimos en nuestro catálogo de materiales para presentarles una serie de opciones de luminarias según tres tipos diferentes de programas arquitectónicos: residencial, comercial y de hospitalidad. Los sistemas presentados se basan en la tecnología de la "luz inteligente”, desarrollando productos amigables con el medio ambiente, con medidas de ahorro de energía desde sus procesos de producción.
¿Qué luminarias elegir para cada tipo de proyecto? Sigue leyendo para conocer más detalles.
Renovado en numerosas ocasiones durante su historia, Gaumont-Alésia, un cine parisino albergado en una estructura que tiene más de 80 años de edad, será renovado por la firma Manuelle Gautrand Architecture. Con un diseño que enfatiza la presencia de filmografía en la cultura moderna, el Gaumont-Alésia se convertirá en un centro cultural atractivo para la ciudad circundante, mostrando la influencia del cine en su interior y exterior.
Ambas fachadas a la calle estarán conformadas de muros cortina de cristal sombreados por paneles metálicos plisados. Estos paneles serán perforados por cientos de "píxeles" LED que generarán una imagen a través de los pliegues. Ambas entradas al edificio se convierten en paredes animadas, con fotogramas de películas de radiodifusión, trailers de películas y anuncios, todos destinados a atraer a los transeúntes. Los LEDS están espaciados a diferentes distancias de los bordes del edificio, generando un efecto graneado alrededor del borde de las imágenes. En las entradas, estos paneles animados se irán “descascarando” hacia arriba, creando un dosel bajo el cual los clientes puedan caminar.
Proporcionar soluciones completas de iluminación para dar la bienvenida a los jugadores y espectadores a los estadios donde se celebra la Copa Mundial FIFA 2014 en un ambiente seguro y a la vez festivo - es el experto trabajo de iluminación en instalaciones deportivas, realizado por el grupo Schréder, quienes han suministrado soluciones integrales para varios estadios, incluyendo el Estadio Maracaná, el Estadio Mineirão, el Estadio Nacional y el Estadio das Dunas.
Además suministra luminarias LED para iluminar varios puentes que se han construido para facilitar el paso tanto a los atletas como a los visitantes que viajan desde los aeropuertos y las instalaciones deportivas. Una solución de iluminación sostenible para un prestigioso acontecimiento mundial, que crea un impacto visual con una solución de bajo consumo.
Bay South Gardens es la primera fase del dramático proyecto Gardens by the Bay, el segundo jardín botánico nacional de Singapur. El proyecto de 54 hectáreas, se compone de dos "conservatorios refrigerados" y 18 distintivas formas de estructuras de jardín vertical llamadas "súper árboles”. El jardín es una nueva forma de entretenimiento al aire libre para el público en general y turistas, y los encargados de iluminación Lighting Planners Associates han tratado de subrayar el concepto "entretenimiento con iluminación orgánica". Mientras que el diseño de iluminación, garantiza la seguridad y entretiene a los visitantes, también es un esquema cuidadosamente detallado para la "Iluminación Orgánica" que dramatiza la sombra, evita la iluminación excesiva y armoniza con la vegetación y el agua.
Conoce más detalles de iluminación a continuación.
El Estudio de Diseño de Daniel Becker ha desarrollado un ingenioso sistema de iluminaciónmodular que consta de tres módulos diferentes con la capacidad de ser dispuestos en varias configuraciones para formar una estructura tridimensional. SPARKS en base a la tecnología LED, se inspira a partir de formas geométricas y estructuras moleculares para fácilmente ser adaptable a cualquier situación arquitectónica, con posibilidades de diseño casi infinitas, por lo que cada posición es completamente diferente en su contexto espacial.
Representando el entorno natural y la identidad oriental, esta instalación de luz realizada por PRISM DESIGN intenta reflejar un pasaje de bambú en un paso público de un edificio, iluminado por medio de la tecnología LED. El concepto principal del edificio proviene de la cultura japonesa. Así que, es por eso que la imagen del bambú se utilizó para este espacio. Es como el típico pasaje de arquitectura japonesa.
Recientemente se ha expuesto Lightbattle en el pasaje del Rijksmuseum - Amsterdam, donde se ubica el museo más grande y prestigioso de los Países Bajos. La instalación diseñada por VENIVIDIMULTIPLEX para el Festival de la Luz en Amsterdam, consta de 10 bicicletas que generan un arco interactivo de luz de 5.000 luces LED, que se enciende con los ciclistas que pedaleen más fuerte. Un juego de luz desafiante que reúne a los transeúntes para desafiar a sus oponentes.