Recientemente se han revelado una serie de imágenes del primer proyecto de Moshe Safdie en Nueva York. Planeado para levantarse en un sitio ubicado en la calle West 30th Street, entre Broadway y la 5ta Avenida, el edificio de uso mixto y 64 pisos de altura contará con una base de piedra caliza que se complementa con su vecino histórico: el Marble Collegiate Church.
El edificio "se distinguirá por su verticalidad, la cual se rompe a través de una serie de proyecciones de tres pisos de altura", comentan en Safdie Architects. "Estas proyecciones también proporcionan la eficiencia energética mediante el sombreado de su fachada, las cual es reforzada por protección solar adicional en su lado sur".
Rafael Viñoly y OLIN están desarrollando un proyecto para transformar el antiguo centro comercial Vallco ubicado en Cupertino (California) en un nuevo barrio de uso mixto que presuma de contar con la cubierta verde más grande del mundo.
Si se aprueba, el proyecto contará con 12 hectáreas (30 acres) de áreas verdes y una red de circulación de 6,1 kilómetros (3,8 millas) que conectará huertos, viñedos, un anfiteatro y áreas de juego.
"Educar, en particular los jóvenes, es una de las tareas más nobles que existen", dijo Calatrava en respuesta a la adjudicación. "Este edificio pretende ser en sí mismo una herramienta para lograr el más alto nivel de educación para los jóvenes".
Después de un proceso de selección que involucró a más de 250 propuestas, el equipo curatorial ha seleccionado a 12 equipos de arquitectos para crear la exhibición de Estados Unidos: The Architectural Imagination. La muestra abrirá la instancia para especular sobre posibles proyectos de arquitectura para cuatro sitios en Detroit con la intención de ser implementados en otros países.
En los próximos meses, los equipos viajarán a Detroit para visitar los sitios, participar de encuentros comunitarios y reunirse con estudiantes del Taubman College of Architecture and Urban Planning de la Universidad de Michigan.
Las curadoras Cynthia Davidson y Monica Ponce de Leon esperan haber seleccionado a un equipo que produzca un trabajo creativo e ingenioso para abordar los dilemas sociales y medioambientales del siglo XXI.
Conoce a los equipos seleccionados, después del salto.
Gehry Partners, junto a Townscape Partners, presentaron su plan para rediseñar la puerta de acceso a Sunset Strip. Una de las alternativas de diseño barajadas por los arquitectos se trata de un conjunto de cinco estructuras de uso mixto y si se construye, incluiría dos torres residenciales, junto a área comercial y espacios públicos.
El pabellón Solar Bytes, diseñado por Brian Peters, Profesor Asistente en la Universidad Kent State, es una estructura temporal que pone de relieve el potencial de las nuevas técnicas disponibles para hacer arquitectura: los brazos robóticos, la impresión 3D, las tecnologías inteligentes (sensores de luz) y las fuentes de energía renovables (energía solar).
Aprovechando la fuerza y el rango de movimiento de un brazo robótico, el pabellón fue impreso en tres dimensiones con una extrusora experimental, dando como resultado una estructura compuesta por 94 módulos únicos que captan energía durante el día y brillan durante la noche. Una vez finalizada su función inicial, los módulos de plástico que componen el pabellón serán completamente triturados y reutilizados en una nueva estructura.
Pezo von Ellrichshausen + Illinois Institute of Technology. Image Cortesía de The Chicago Architecture Biennial
La Bienal de Arquitectura de Chicago, en colaboración con el Distrito de Parques de Chicago y BP, ha anunciado al ganador de su concurso Lakefront Kiosk Competition, el que se ocupará de diseñar y construir un innovador quiosco frente al lago. El edificio se inaugurará el 3 de octubre en la apertura de la Bienal.
Además del ganador del concurso, la Bienal se ha asociado a escuelas locales -Illinois Institute of Technology, School of the Art Institute of Chicago y University of Illinois at Chicago-, con el fin de construir tres quioscos que serán presentados durante Bienal; uno de ellos diseñado en conjunto con la oficina chilena Pezo von Ellrichshausen.
Como han comentado algunos medios estadounidenses, Frank Gehry estaría trabajando en un plan maestro para el río Los Ángeles en California. Anunciado como primicia por el diario Los Angeles Times, el proyecto ya fue confirmado por alcalde de la ciudad, Eric Garcetti.
"Tener al Frederick Law Olmsted de nuestro tiempo trabajando en nuestra ciudad es extraordinario", comentó Garcetti en el mismo diario.
Populous ha presentado sus planes para un nuevo estadio de fútbol para San Diego Chargers que espera capturar "la esencia de San Diego (California)". El estadio de 68.000 asientos incluirá una "piel cinética" que imita el sonido del mar, ya que se mece con el viento.
"Quisimos estar seguros como equipo que estábamos haciendo de esto un auténtico lugar y la gente que lo verá diga "Esto representa a nuestra ciudad y representa a lo que nuestro equipo debe ser". Este estadio representa eso. Esto es una expresión de San Diego", dijo Scott Radecic al San Diego Union Tribune.
Los antiguos indios Hohokam, ubicados en la parte norte de Arizona 300 años D.C. fueron una de las primeras culturas que dependieron de los canales de irrigación. La ingeniería ambiental de las comunidades mejoró el acceso al agua del río y ayudó a mejorar también la calidad vida de sus habitantes.
Partiendo de estas ideas e inspirada en los canales naturales de Arizona, GOLDEN WATERS, por la artista peruana y residente de la ciudad de Nueva York, Grimanesa Amorós, es una instalación a gran escala basada en la luz. Este proyecto está montado en las firmes estructuras del Puente Soleri, ubicado justo al sur oeste en la intersección de las calles Scottsdale y Camelback.
Conoce más detalles de esta instalación a continuación.
Architectural Record ha nombrado a las 300 firmas más importantes de los Estados Unidos, basándose en las ganancias totales del año 2014. Gensler, cuyos ingresos anuales sobrepasaron los mil millones de dólares, mantiene el primer lugar por cuarto año consecutiva.
Actualmente en proceso de renovación para convertir su caparazón en un hotel, el icónico TWA Flight Center de Eero Saarinen ha permanecido cerrado para el público desde el año 2001. Sin embargo, la semana pasada, el fotógrafo Max Touhey pudo entrar al edificio para captar la elegancia de sus espacios interiores. El set fotográfico, publicado en su totalidad en Curbed NY, muestra el edificio en buen estado, tomando en cuenta que ha estado cerrado por casi una década.
Revisa una selección de estas imágenes, después del salto.
Hasta septiembre, puedes 'nadar' en una gigantesca playa ("BEACH") en el Gran Salón del National Building Museum (NBM) de Washington DC. En una superficie de 10.000 pies cuadrados (929 metros cuadrados), BEACH fue creado en asociación con la oficina Snarkitecture para ofrecer a las personas de Washington D.C. una instalación única en su clase, como parte del programa Summer Block Party, liderado por el NBM.
Casi un millón de pelotas de plástico traslúcidas y reciclables componen este océano, contenido dentro de un recinto blanco flanqueado por vidrios, y una "costa" de 50 pies de ancho (15,24 metros) que ofrecen a los visitantes la opción de caminar por el "agua" o sentarse y relajarse.
The New York Lowline, un proyecto que fue anunciado por primera vez en 2011 y revivido el año pasado, ha puesto en marcha una campaña de Kickstarter para llevar a la realidad su sueño de utilizar la tecnología solar para transformar un antiguo terminal de buses en "el primer parque subterráneo del mundo". Su propuesta, que busca liberar el potencial de los espacios urbanos subterráneos infrautilizados, buscar generar un espacio público verde bajo las calles de la ciudad de Nueva York. La campaña busca financiamiento para construir un laboratorio de pruebas solares y para llevar a cabo una serie de experimentos públicos con el fin de probar y presentar sus diseños.
Ubicada en la esquina de West 56th Street con la Eleventh Avenue, la primera obra de Siza en Estados Unidos consiste en una torre de 120 metros de altura y 35 pisos. Con poco más de 15 mil metros cuadrados construidos, el edificio tendrá cerca de 80 departamentos de entre uno y cuatro dormitorios, un jardín en la azotea, un solarium y una serie de terrazas privadas.
El día de hoy, la Corte Suprema de Estados Unidos dictaminó que el matrimonio entre personas del mismo sexo debería ser legal en los 50 estados del país, invalidando la decisión de 14 estados que hasta ahora habían prohibido su legislación (si has estado en Facebook en las últimas horas, probablemente ya lo habrás escuchado). La decisión llega justo a tiempo para los desfiles del orgullo LGBT, que tendrán lugar este fin de semana en muchas ciudades, y para celebrar esta histórica decisión, hemos recopilado algunos edificios emblemáticos iluminados para los últimos desfiles en honor al orgullo LGBT.
https://www.archdaily.mx/mx/769286/love-wins-edificios-iluminados-en-honor-al-orgullo-lgbtAD Editorial Team
Renzo Piano ha diseñado un bolso de edición limitada para la marca de moda italiana Max Mara, coincidiendo con su recientemente inaugurado Museo Whitney en Nueva York. El diseño del bolso de cuero se inspiró en "los sofisticados materiales y diseño puro" del Whitney, cuenta con nervaduras inspiradas en la fachada del museo.
"Nuestro objetivo fue aplicar uno de los elementos más característicos del proyecto del museo -la fachada- al bolso: por eso, surge la idea de las fajas modulares envolviendo el exterior", dijo Piano en una entrevista con Max Mara. "Intentamos mantener un diseño simple y puro, trabajando solo en los detalles con el uso creativo de la tecnología y destacando el respeto por los materiales".
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