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Academy: Las más recientes noticias y obras de arquitectura

Entrevista al arquitecto Yury Grigoryan: 'El río puede ser el nuevo centro de Moscú'

**Si deseas ver la entrevista con subtítulos, los puedes activar en las herramientas del video (menú inferior a la derecha).

El arquitecto ruso Yury Grigoryan es Director de Educación del Instituto Strelka y cofundador de Project Meganom, oficina que en 2014 ganó uno de los concursos urbanos más importantes del último tiempo para transformar las riberas de Moscú.

Bajo el nombre de “Puertos del Futuro”, este megaproyecto urbano se anunció en 2014 durante el IV Foro Urbano de Moscú y comprende habilitar numerosos puertos de diferentes escalas y en variados sitios de interés de la ciudad para que actúen como nuevos espacios públicos y permitan incrementar las áreas verdes, sobre todo en la periferia.

Gabinete de Arquitectura: 'Los arquitectos no somos operarios de una disciplina, somos constructores de sociedad'

Nuestra crisis actual es una crisis de imaginación. Una crisis en la cual, dado que tenemos lo que tenemos y que conocemos lo que conocemos, no somos capaces de imaginar un mundo distinto. Cuando uno está en una situación de privilegio, uno intenta, por lo adictiva que es la vida, perseverar en lo mismo. Cuando uno se encuentra en problemas, es probable que ya no sea tan inteligente repetir la misma fórmula.

En esta entrevista tuvimos la oportunidad de sentarnos a conversar con los arquitectos paraguayos Gloria Cabral, Solano Benítez y Solanito Benítez, quienes en conjunto forman Gabinete de Arquitectura. Además de profundizar en el enfoque de su estudio, nos entregan una interesante reflexión relacionada con el rol del arquitecto en la actualidad, asegurando que debemos tener el coraje de internarnos en lo desconocido -en el territorio inconfortable de las preguntas y el error- para en algún momento acertar y encontrar una respuesta adecuada al encargo recibido.

Entrevista a la arquitecta Belinda Tato: 'No podemos hacer ciudad sin contar con los ciudadanos'

En la segunda edición de la Conferencia Internacional City Sciences (ICCS 2016), realizada el 16 y 17 de junio en la sede de la Universidad del Desarrollo en Santiago de Chile, participaron exponentes nacionales y extranjeros vinculados a la arquitectura, el urbanismo y otras áreas afines para intercambiar experiencias sobre cómo se pueden solucionar problemas urbanos desde las ciencias.

En el primer día de este encuentro expuso Belinda Tato, arquitecta española y cofundadora de la oficina con sede en Madrid, Ecosistema Urbano, dedicada al diseño urbano social.

Adamo Faiden: 'La docencia y la práctica son una misma cosa, uno aborda la disciplina en todas sus complejidades'

En esta entrevista tuvimos la oportunidad de conversar con Sebastián Adamo, que junto a Marcelo Faiden forman la oficina Adamo Faiden Arquitectos con sede en Buenos Aires. En esta ocasión, Sebastián fue invitado a Santiago por la USACH para realizar un workshop que trabaja sobre la Unidad Vecinal Portales. Planteando un escenario a 10 años, el workshop llama a la imaginación de los estudiantes para reflexionar sobre el urbanismo moderno y realizar acciones en relación al 'habitar' de las unidades vecinales.

Alejandro Haiek: 'Debemos hablar de derechos cívicos, más que de mejorar la calidad de vida'

Con motivo de la XIII Bienal Internacional de Arquitectura de Costa Rica 'Arquitectura = Calidad de vida', que se desarrolló en mayo de este año en el Centro Costarricense de Ciencia y Cultura en San José, tuvimos la oportunidad de entrevistar al arquitecto venezolano Alejandro Haiek, co-fundador junto a la artista Eleanna Cadalso de LAB.PRO.FAB, oficina experimental con base en Caracas que plantea la ciudad como un sistema social dónde la arquitectura es el motor de las distintas cadenas de relaciones y acciones logísticas relativas a la apropiación del espacio.

José María Ezquiaga: 'Hábitat reconcilia la arquitectura con el proceso de urbanización'

A mediados de junio, el decano del Colegio Oficial de Arquitectos de Madrid (COAM) y Premio Nacional de Urbanismo de España (2005), José María Ezquiaga, visitó Santiago de Chile para participar en la segunda edición de la Conferencia Internacional City Sciences (ICCS 2016). Este encuentro congregó a especialistas nacionales y extranjeros con el objetivo de intercambiar experiencias y difundir proyectos elaborados para dar solución a problemas urbanos desde las ciencias.

En este contexto, la presentación que realizó José María abordó cuáles son los desafíos urbanos globales sobre la base de los países que concentrarán un crecimiento urbano exponencial durante las próximas décadas, destacando el rol que en este sentido van a tener Asia, Latinoamérica y ciertas regiones de África.

Andes Shadow, la videoinstalación de elton_léniz en la Bienal de Venecia 2016

En la presente edición de la Bienal de Venecia, la oficina chilena elton_léniz participó con Andes Shadow en la muestra internacional Reporting from the front, una videoinstalación sobre "aspectos de la vida cotidiana en cinco escuelas de Peñalolén (Santiago, Chile), actividades al aire libre de los alumnos de esas escuelas en la cordillera de los Andes, y tomas del primer edificio construido, de un proyecto de diecinueve, que permitirá a la Fundación Caserta realizar actividades en el Parque Likandes durante todo el año, haya lluvia o sol", según explican los autores.

La Fundación Caserta encargó este proyecto de infraestructura con la intención de ampliar el ámbito de acción y el alcance de la innovadora propuesta educativa y de servicios del Parque Likandes, que en la siguiente fase espera acoger a 20.000 personas al año y en 188 hectáreas de terreno, con 4.000 metros cuadrados de edificación.

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In Therapy: Pabellón Nórdico en la Bienal de Venecia 2016

Tú eres parte de la sombra de otro.
—Sverre Fehn en conversación con Per Olaf Fjeld

El ímpetu central de esta exposición es reconocer la presencia de los "fantasmas" de la arquitectura nórdica -aquellos arquitectos, teóricos y educadores, a los cuales se les describe generalmente como 'Modern Masters'- que continúan ejerciendo influencia en la práctica contemporánea y en la educación. De hecho, uno de los arquitectos más destacados dentro de estas 'figuras', el noruego Sverre Fehn, diseñó el pabellón nórdico. Esta exposición enfrenta un desafío común para los finlandeses, noruegos y suecos en la actualidad: ¿cómo puede existir un edificio (o una exposición, en este caso) en diálogo con su entorno cuando este tiene una carga tan fuerte? Para nosotros, esto enlaza con una pregunta más amplia: ¿cómo puede la arquitectura ocupar un legado al mismo tiempo en que avanza?

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The Architectural Imagination / Pabellón de Estados Unidos en la Bienal de Venecia 2016

Como parte de nuestra cobertura de la Bienal de Venecia 2016, estamos presentado una serie de artículos escritos por los curadores de las exhibiciones e instalaciones en exhibición. Adicionalmente, conversamos con Marcelo López Dinardi, chileno integrante de ​​A(n) Office, junto a V. Mitch McEwen, una de las oficinas participantes del pabellón estadounidense.

The Architectural Imagination exhibe 12 proyectos de arquitectura especulativa para lugares específicos en Detroit, pero de largo alcance para ciudades alrededor del mundo.

Alguna vez hogar de la próspera industria automotriz estadounidense, Motown y la música techno, Detroit fue alguna vez el centro de la creatividad estadounidense, no sólo por las manufacturas producidas ahí, sino también por su moderno estilo de vida y arquitectura, el cual capturó a las audiencias de todo el mundo.

Hoy en día, como muchas ciudades post-industriales, están haciendo frente con los efectos de una población en disminución y un paisaje urbano en deterioro. No obstante, tras emerger de la bancarrota, hay un nuevo entusiasmo en Detroit para imaginar los posibles futuros de la ciudad, tanto en su centro como en sus diversos barrios.

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Benedetta Tagliabue: 'Un arquitecto debe encontrar las líneas secretas que harán funcionar la ciudad'

Con motivo del Seminario 'Regeneración Urbana' realizado en Santiago por INSTUDIO en la Universidad Finis Terrae tuvimos la oportunidad de conversar con Benedetta Tagliabue. La destacada arquitecta italiana es conocida por sus propuestas altamente sensibles a su contexto y, al mismo tiempo, sumamente experimental en su acercamiento a las formas y materiales. A principios de 1990, junto a Enric Miralles fundaron el estudio Miralles Tagliabue EMBT, convirtiéndose hoy en una de las prácticas españolas más respetadas del siglo 21. Algunas de sus obras más notables incluyen la renovación del Mercado de Santa Caterina en Barcelona y el enorme Edificio del Parlamento Escocés, obra que el crítico Charles Jencks describió como "una especie de pequeña ciudad" que refleja la complejidad propia de las calles de Edimburgo.

Benedetta nos habla de su más reciente proyecto, una estación de metro en la línea 'Grand Paris' en el banlieu parisino. Una obra que se presenta con motivo de invadir el espacio público, generar colaboración e intercambio con la gente a través de un espacio cultural que absorbe el movimiento y lleva el arte a ser parte de la vida. No ve el diseño como un objeto, sino que más bien como el resultado de una serie de relaciones. Así es como nos describe el papel del arquitecto: dibujar para descubrir las líneas secretas que harán funcionar la ciudad.

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Clásicos de Arquitectura: Casa de Vidrio / Lina Bo Bardi

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Usuario de Flickr: maíra martines. Used under Creative Commons

La Casa de Vidrio de la paradigmática arquitecta Lina Bo Bardi, fue su primer proyecto construido, ubicado en Morumbi, al sur de Sao Paulo. Constituyendo en este momento un Monumento Arquitectónico Nacional, esta casa, abierta hacia la naturaleza, fue diseñada para ser la vivienda de Lina y su marido. Esta construcción, que incorporó un prolijo trabajo de los detalles, se levantó en este suelo con una gran pendiente, gracias a las nuevas técnicas industriales del momento.

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Clásicos de Arquitectura: Museo de Arte de São Paulo / Lina Bo Bardi

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El MASP, Museo de Arte Contemporáneo de Sao Paulo, fue diseñado por la importante arquitecta Lina Bo Bardi el año 1958, constituyendo un proyecto emblemático de la arquitectura moderna de Brasil, al ser parte de uno de los edificios más importantes de la renovación de la ciudad. Construido gracias a genial idea de Pietro María Bardi, marido de Lina, quien, junto a Assis Chateaubriand, decidieron crear un nuevo museo de arte en Sao Paulo, 12 años antes de su construcción, generando una sede propia para el MASP. A 8 metros del suelo, y con 74 metros de luz entre los pilares, esta obra se convirtió en la planta libre más grande del mundo.

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Clásicos de Arquitectura: Restaurante Los Manantiales / Félix Candela

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Este diseño de Félix Candela, está ubicado en Xochimilco, lugar de enorme significación por los orígenes prehispánicos, hoy Ciudad de México, una zona conocida por haber tenido una de las fuentes más importantes de agua dulce para la ciudad de aquel entonces.  El edificio del restaurante “Los Manantiales” construido el año 1957, contiene una gran sala con capacidad para cerca de 1000 personas, formada por la intersección de 4 paraboloides hiperbólicos, constituyendo un destacable ejemplo de esta rama de diseño estructural.

Clásicos de Arquitectura: SESC Pompéia / Lina Bo Bardi

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© Maria Gonzalez

Clásicos de Arquitectura: SESC Pompéia / Lina Bo Bardi - Image 1 of 4Clásicos de Arquitectura: SESC Pompéia / Lina Bo Bardi - Image 2 of 4Clásicos de Arquitectura: SESC Pompéia / Lina Bo Bardi - Image 3 of 4Clásicos de Arquitectura: SESC Pompéia / Lina Bo Bardi - Image 4 of 4Clásicos de Arquitectura: SESC Pompéia / Lina Bo Bardi - Más Imágenes+ 29

El Centro Cultural SESC de Pompéia es una de las más importantes obras de la arquitecta Lina Bo Bardi, con una intensa expresión plástica a través del cuidado y variado uso del hormigón. Ubicado en São Paulo (Brasil) y construido en 1977, este proyecto se emplaza sobre el terreno de una vieja fábrica de Tambores, convirtiéndose en la sede de uno de los edificios comunales del Servicio Social de Comercio. Lina Bo Bardi se caracteriza por no tener influencias que se puedan identificar, por lo que su obra pasa a ser única, respuesta de sus innovadoras ideas.

Studio SC / Studio MK27 - Marcio Kogan

Studio SC / Studio MK27 - Marcio Kogan - Arquitectura De Oficinas, Mesas, Sillas, BancasStudio SC / Studio MK27 - Marcio Kogan - Arquitectura De Oficinas, Cocina, Barandas, Fachada, Mesas, SillasStudio SC / Studio MK27 - Marcio Kogan - Arquitectura De Oficinas, Fachada, Puerta, IluminaciónStudio SC / Studio MK27 - Marcio Kogan - Arquitectura De Oficinas, FachadaStudio SC / Studio MK27 - Marcio Kogan - Más Imágenes+ 54

  • Arquitectos: Studio MK27 - Marcio Kogan; Studio MK27 - Marcio Kogan
  • Área Área del proyecto de arquitectura Área:  1160
  • Año Año del Proyecto de arquitectura Año:  2009

Clásicos de Arquitectura: Catedral de Brasilia / Oscar Niemeyer

Teniendo una historia tan significativa, la arquitectura de Brasilia, refleja tanto la riqueza y la importancia de la cultura, como una ciudad planificada. La iglesia como institución tiene mucha importancia en la sociedad, por lo que el diseño de ésta materializa un significado y personalidad únicos que se contraponen a las formas presentes en su entorno. Oscar Niemeyer pretendía hacer una clara declaración mediante la expresión de grandes proporciones y diseño único presentes en la Catedral de Brasilia, lo que derivó posteriormente a que recibiera el Premio Pritzker en 1988.

Clásicos de Arquitectura: Facultad de Arquitectura y Urbanismo, Universidad de Sao Paulo (FAU-USP) / João Vilanova Artigas y Carlos Cascaldi

Clásicos de Arquitectura: Facultad de Arquitectura y Urbanismo, Universidad de Sao Paulo (FAU-USP) / João Vilanova Artigas y Carlos Cascaldi - Imagen Principal
© flickr Fernando Stankuns. Used under Creative Commons

Este proyecto de arquitectura brasilera fue concebido en 1961 por los arquitectos paulistas João Batista Vilanova Artigas y Carlos Cascaldi, quienes, ligados al movimiento arquitectónico de la Escuela Paulista, forman parte de los principales arquitectos de la historia de Sao Paulo, debido a la gran cantidad de obras realizadas en este lugar y el reconocimiento de gran parte de estas a nivel internacional.

Clásicos de Arquitectura: Puente de la Mujer / Santiago Calatrava

Clásicos de Arquitectura: Puente de la Mujer / Santiago Calatrava - Otros
© Santiago Calatrava

El Puente de la Mujer, inaugurado en Diciembre del 2001, es una marca en el paisaje que no sólo permite la circulación peatonal a través de la ciudad sino que también permite el flujo continuo de agua.

Uniendo las plazas de ambos costados del Dique puerto Madero, la estructura tiene la habilidad de rotar en 90 grados, proporcionando el libre paso de las embarcaciones y sirviendo como un símbolo de la renovación del puerto de Buenos Aires.