Inmerso en un entorno rural, rodeado por montañas y vinculado al río Teno, se encuentra la pequeña localidad de La Unión (Chile), cuyo pueblo disgregado entre predios forma parte de la extensión de la ruta internacional J-55. En este contexto, se plantea la necesidad de proyectar un espacio intermedio entre la comuna de Romeral y Los Queñes; un lugar de reunión, pausa y contemplación del paisaje. Debido a su carácter genuino, este lugar posee gran interés para quienes transitan hacia la cordillera, pues es donde se produce el primer encuentro visual con las aguas que fluyen dentro del gran valle.
Les presentamos la nueva serie de Fotografía y Arquitectura, esta vez por el arquitecto y fotógrafo Angel Fernandez Orozco, quien estudió en arquitectura en la Universidad de Valparaíso, Chile y actualmente está incursionando en la fotografía de la disciplina.
El verano llegó a España y para todos los que no pueden escaparse a la costa hemos preparado una recopilación de piscinas españolas. En distintos escenarios, estas obras dominan el arte de estancar el agua de las más diversas maneras, desde el tradicional muro de piedra hasta formas curvas en una azotea.
"(...) la arquitectura no puede ser una media tinta. No puedes hacer una cosa que no le gusta a tu cliente o que no te gusta a ti. No puedes hacer algo en lo que no crees o algo que tu cliente no entiende. Todo eso sale mal. Por eso es fundamental hablar. Y hablar es conocerse."
La heterogeneidad cultural del paisaje argentino -y sus diferentes temáticas componentes en relación a su arquitectura- están presentes en cada uno de los participantes y colectivos que evidencian, a través de las redes sociales contemporáneas, una compleja variedad de atenciones.
Conoce a continuación 15 cuentas temáticas que presentan un recorte de la historia y diversidad de la arquitectura argentina.
En el marco de Medellín Design Week 2016, Tu Taller Design nos presenta el proyecto presentado en esta semana: Casa Abierta. Una vivienda efímera construida como espacio experiencial de 110 metros cuadrados para los visitantes de la feria. En ella se exhiben mas 30 marcas de diseño de mobiliario y revestimientos, con el fin de presenciar directamente sus aplicaciones.
La propuesta responde a los requerimientos de montaje para la feria: rapidez, modularidad y flexibilidad, lo que ademas posibilitó finalizar su construcción en tres días. Su sistema constructivo pre ensamblado de madera propone una expresión de naturalidad, dejando al descubierto su estructura.
En esta serie, la fotógrafa y estudiante de arquitectura Josefina Ovalle nos muestra la ciudad de Venecia a través del viaje de un estudiante de arquitectura. Bajo el marco de la Bienal de Venecia 2016, un grupo de estudiantes de la Pontificia Universidad Católica viajó a la ciudad italiana llevando a cabo una serie de intervenciones y trazados urbanos.
La Dirección General Patrimonio e Instituto Histórico del Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires -con el fin de investigar, difundir y capacitar sobre la historia y valores patrimoniales- pone a disposición su producción bibliográfica con 41 libros para consultar y descargar.
Para acceder a la producción bibliográfica, haz click aquí.
‘Trasvestir: Arquitectura, Cuerpo e Indumentaria’ es una investigación visual que explora la relación entre el espacio y el cuerpo a través del vestuario. Esta indagación pretende cuestionar (abrir el debate en torno a) la actual fotografía de arquitectura a la vez que explorar los límites (bordes) entre disciplinas y proponer algo: la mezcla de dos estéticas, la de la arquitectura y la del cuerpo vestido trabajándolas de igual manera, sin que la una prime por sobre la otra.
La muestra se compone de tres series fotográficas, pertenecientes a tres obras de arquitectura chilena, diseñadas por la oficina de jóvenes arquitectos de la U. De Chile, DX Arquitectos, y vestuario de jóvenes diseñadoras chilenas de slow fashion: SISA, Vera Sielfeld y Claudia Vitali.
¿Cemento con capacidad de generar luz? ¿Hormigón apto para construir en Marte? ¿Madera translúcida? ¿Muebles biodegradables? ¿Ladrillo que aspira polución? De primera suena descabellado pero estas son solo algunas de las investigaciones que se están llevando a cabo al rededor del mundo para llevar la industria de la construcción a otro nivel.
Revisa a continuación cuales son sus motivaciones y cómo se llevan a cabo estos 'experimentos' que ya están siendo testeados a gran escala.
El arquitecto y artista italiano David Scognamiglio nos comparte su más reciente presentación en Santiago de Chile: 'De Rivus', una instalación lumínica y exhibición fotográfica que definen la creación de un espacio simbólico y experiencial, al interior de la Galería NAC.
La exposición, abierta al público hasta el 30 de julio de 2016, nace a partir del concepto que se deriva del latín de rīvus: desviar el agua de un río hacia otras direcciones, es por esto que David busca llevar al espectador a una inoperatividad contemplativa, en donde los asistentes logran sumergirse y vagar con la mirada.
El 5 de enero de 2016, al caer el sol, Melchor, Gaspar y Baltasar, transportados por constelaciones de luces, se desplazan por las calles de Madrid para ser recibidos por cientos de miles de niños. La oficina de arquitectura Elii diseñó cuatro carrozas para la celebración de los reyes; una para cada rey y una ultima para el "Señorlobo". Las cuatro construcciones juegan con el dinamismo del desfile, las luces y el audio para crear una experiencia perceptual única.
Como parte de ese proceso, la consultora danesa Gehl Architects -fundada en el año 2000 por el arquitecto y diseñador urbano Jan Gehl- desarrolló una extensa evaluación de la calidad del espacio urbano en el centro de estas dos ciudades, resultando en una serie de propuestas concretas. Revísalas a continuación.
https://www.archdaily.mx/mx/790072/conoce-las-intervenciones-urbanas-propuestas-por-gehl-architects-para-puerto-varas-y-puerto-montt-chileArchDaily Team
Un pabellón es normalmente una estructura ligera construida en un espacio abierto con el propósito de exhibir tanto un contenido interior como su construcción en sí. La característica más importante de un pabellón es su carácter temporal, la cual libera a la construcción de limitantes de diseño y abre paso al experimento. En estas construcciones, el arquitecto, tiene la oportunidad de alejarse del terreno tradicional e imaginar más allá, probar nuevas técnicas y tecnologías e incluso indagar en las repercusiones sociales de la disciplina a una escala de prototipo.
A continuación revisamos diez pabellones que buscan experimentar y proponer nuevas maneras de entender o hacer arquitectura. Los ejemplos van desde un mecanismo para generar conciencia de la falta de agua en el mundo, hasta estructuras experimentales en bambú creadas por estudiantes.
El proyecto desarrollado por el arquitecto chileno Guillermo Rojas Aravena se emplaza en la mina el chivato, ubicada en el cerro El Águila, comuna de Maule (VII Región, Chile), a unos 3.1 km al norte del río Maule y unos 3,8 km al oriente del caserío de Santa Rosa de Lavaderos. Al interior de la mina comparecen elementos o construcciones de su periodo de explotación industrial (1920 aproximadamente), además del estero de relave que recorre la topografía hasta llegar al caserío. Todo esto compone un 'paisaje extraño' gracias a la mixtura con elementos contemporáneos, como el bosque de pino radiata.
El proyecto, toma las preexistencias y ruinas como un apoyo estructural y narrativo para poder hablar de este territorio y sus relaciones.
El estudio Adamo Faiden presenta la sala VIP proyectada para la exhibición arteBA 2016, una de las ferias de arte contemporáneo más importantes de Buenos Aires, que busca promover el arte argentino y latinoamericano.
El espacio de la instalación está centrado en las condiciones del 'encuentro', resaltando sus variaciones mediante una múltiple conexión de luces y sus reflejos.
Biancoshock es un artista que vive en Milán y difumina los límites entre el activismo, el arte callejero y la performance, es retratado como alguien que trabaja en el espacio público con el fin de transmitir un mensaje. Según él, su oficina sigue "un concepto diferente de ser un artista y, aún más, ser un artista de la calle. Mis 'experimentos' no son el escaparate para promocionar mis actividades, no requieren ninguna descripción. Ellos son simplemente oportunidades para comunicarse y desencadenar reacciones en la gente común. Estoy hablando de aquellos que, aunque con poca o ninguna educación artística, todavía quieren ser sorprendidos y movidos por algo que quedó en la calle para que todos lo vean".
En una de sus últimas obras, "Borderlife", Biancoshock pone en escena la vida de los hombres en situación de calle - que a menudo se refugian en pozos en Europa - a través de una intervención que se ocupa de este problema creando una imagen hogareña en estos lugares inhóspitos.
Palenque Cultural Tambillo es un centro cultural dedicado a apoyar las tradiciones artísticas del pueblo afro ecuatoriano de Tambillo, y es nacionalmente conocido por el grupo de marimba y danza 'Incrustados en el Mangar'. Este grupo promueve el vínculo intergeneracional de transmisión oral e historia de la marimba del pueblo de Tambillo, entregando a los niños y jóvenes un lugar seguro donde desarrollar una identidad basada en los saberes ancestrales de su herencia cultural.
https://www.archdaily.mx/mx/790636/palenque-cultural-tambillo-al-rescate-de-las-tradiciones-artisticas-del-pueblo-afro-ecuatoriano-de-tambilloArchDaily Team
.jpg?1467752474 "© Josefina Ovalle")
