Vladimir Gintoff

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Nueva plataforma web promete terminar con los problemas de pagos en la arquitectura

¿Alguna vez has tenido un conflicto con un cliente por no haberte pagado un archivo que ya le entregaste? Es muy común escuchar a arquitectos que han sido estafados y que no han recibido remuneración por su trabajo. Sin embargo, se ha lanzado una nueva plataforma 'en la nube' que podría poner fin a una era de conflictos desagradables y frustrantes.

Fileship.io entrega un sistema que pone a los arquitectos en control de su propio trabajo, al dejar los archivos de un cierto cliente guardados detrás de un 'muro de pago'. Si el cliente quiere obtener el archivo, debe pagar para descargarlo.

Revisa algunos testimonios publicados en redes sociales, a continuación.

MARC FORNES/THEVERYMANY diseña 'Spineway' en San Antonio

MARC FORNES/THEVERYMANY ha dado a conocer 'Spineway', una obra pública permanente encargada por la ciudad de San Antonio, en Woodlawn Lake Park. Evocando a maravillas de los mediados de siglo como Alexander Calder o Mark di Suvero, Spineway ha sido fabricado digitalmente con protocolos computacionales personalizados que utilizan form-finding estructural y geometría descriptiva. Al igual que proyectos anteriores de MARC FORNES/THEVERYMANY el estudio postula, "Spineway es consistente con el enfoque del estudio en la exploración del desempeño estructural y la catalización de lugares públicos a través de experiencias espaciales dinámicas y únicas".

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Infinity Kitchen, la cocina totalmente transparente de MVRDV

MVRDV ha presentado Infinity Kitchen, el diseño de una cocina totalmente transparente para Kitchen Home Project, un evento satélite de la Bienal de Venecia de este año, sobre el diario vivir en nuestros hogares. Liderada por Weng Ling del Beijing Centre for the Arts (BCA), Kitchen Home Project incluye proyectos de Kengo Kuma y el artista hongkonés Au Yeung Ying Chai.

La propuesta de MVRDV busca imaginar el siguiente nivel en el diseño de cocinas, creando encimeras, estanterías, armarios y grifos (llaves) hechos totalmente de vidrio. La hipótesis de la oficina holandesa es que esto añadirá más transparencia (literalmente) al proceso de cocinar y volverá más conscientes a las personas sobre sus elecciones al comer, limpiar y vivir nuevas experiencias culinarias.

Infinity Kitchen, la cocina totalmente transparente de MVRDV - Image 1 of 4Infinity Kitchen, la cocina totalmente transparente de MVRDV - Image 2 of 4Infinity Kitchen, la cocina totalmente transparente de MVRDV - Image 3 of 4Infinity Kitchen, la cocina totalmente transparente de MVRDV - Image 4 of 4Infinity Kitchen, la cocina totalmente transparente de MVRDV - Más Imágenes+ 3

'Laboratorio del Paisaje' de Snøhetta abrirá en junio de 2016

MAX IV, el nuevo 'Laboratorio del Paisaje' de Snøhetta abrirá en junio en Lund, Suecia. Seleccionado a través de un concurso en 2011, el diseño de Snøhetta se emplaza sobre 19 hectáreas de tierras -antes agrícolas- ubicadas al noreste de la ciudad, y es el primer proyecto de un plan maestro mayor que busca transformar el área de Brunnshög en una 'Ciudad de la Ciencia'. El laboratorio es una estructura en sincrotrón, con dos anillos de almacenamiento de electrones, y es operado en conjunto por el Swedish Research Council y la Universidad de Lund.

Kengo Kuma y Cornelius+Vöge diseñan el nuevo museo de Christian Andersen en Odense

Kengo Kuma y Cornelius+Vöge diseñan el nuevo museo de Christian Andersen en Odense - Imagen Principal
Cortesía de Kengo Kuma & Associates, Cornelius+Vöge, y MASU planning

Kengo Kuma & Associates ha revelado su diseño para el museo Hans Christian Andersen en Odense, Dinamarca, en un trabajo realizado junto a Cornelius+Vöge y los arquitectos del paisaje de MASU planning. Con la intención de transmitir las atmósferas de los cuentos de Andersen, el edificio de 5.600 m2 hunde dos tercios de su volumen bajo el nivel de calle, dejando espacio a nivel del suelo para generar una serie de jardines de grandes árboles, césped, setos y arbustos altos. El museo es una colección de volúmenes cilíndricos de vidrio y madera que rodean un patio hundido, incluyendo celosías y techos verdes.

Kengo Kuma y Cornelius+Vöge diseñan el nuevo museo de Christian Andersen en Odense - Image 6 of 4Kengo Kuma y Cornelius+Vöge diseñan el nuevo museo de Christian Andersen en Odense - Image 8 of 4Kengo Kuma y Cornelius+Vöge diseñan el nuevo museo de Christian Andersen en Odense - Image 9 of 4Kengo Kuma y Cornelius+Vöge diseñan el nuevo museo de Christian Andersen en Odense - Image 13 of 4Kengo Kuma y Cornelius+Vöge diseñan el nuevo museo de Christian Andersen en Odense - Más Imágenes+ 9

Rolex Mentor 2016: David Chipperfield selecciona a Simon Kretz como su protegido

David Chipperfield escogió al arquitecto suizo Simon Kretz como su protegido en el contexto del Rolex Mentor and Protégé Arts Initiative para el periodo 2016-2017. En funcionamiento desde 2002, pero trabajando con arquitectos desde 2012, el acuerdo forma parte de un programa bienal filantrópico creado por Rolex para "asegurar que el patrimonio artístico del mundo pase de generación en generación, a través de continentes y culturas".

LEGO® lanza un kit de 4000 piezas para armar el 'Big Ben'

LEGO® lanza un kit de 4000 piezas para armar el 'Big Ben' - Image 1 of 4
Cortesía de LEGO®

LEGO® ha presentado un nuevo kit que te permitirá construir el Big Ben con tus propias manos. Dirigido a los adultos fanáticos de LEGO® (de 16 años o más), la pieza de diseño de más de 4.163 piezas rinde homenaje a la ingeniería y la arquitectura de estilo gótico de la célebre "Torre del Reloj", ubicada junto al Palacio de Westminster y la Elizabeth Tower. Destacando la complejidad del conjunto, LEGO® ha esbozado sus características únicas, incluyendo una "detallada fachada con estatuas, escudos y ventanas, y la torre con sus 4 esferas de relojes ajustables". El set mide 60 centímetros de altura y estará disponible para su compra a partir del 1 de julio de 2016.

LACMA sigue recaudando fondos para realizar el proyecto de Peter Zumthor

Según informa Los Angeles Times, Los Angeles County Museum of Art (LACMA) ha anunciado dos donaciones por un total de $75 millones de dólares, un gran paso hacia la realización del campus diseñado por Peter Zumthor. Elaine Wynn, una de las más importantes coleccionistas de arte del mundo, se ha comprometido con $50 millones de dólares y el ex-presidente de Univision A. Jerrold Perenchio ha prometido $25 millones, ascendiendo ahora a un total de $275 millones en fondos recaudados y aprobados, apenas la mitad de los $600 millones que se necesitan para construir el proyecto.

RIBA anuncia los 30 edificios seleccionados para su primera entrega de premio internacional

El Royal Institute of British Architects ha anunciado su selección de 30 edificios para ser considerados para el Premio Internacional de inauguración RIBA. Según la organización, "Los proyectos van desde grandes proyectos de infraestructura urbana a proyectos residenciales privados; desde programas culturales a espacios cívicos; pasando por edificios académicos y lugares de culto. El Premio Internacional RIBA será otorgado al edificio más significativo e inspirador del año. La obra ganadora demostrará visión, pensamiento innovador y excelencia en su ejecución, al mismo tiempo que hace una contribución especial a sus usuarios y a su contexto físico". Esta es la primera vez que el premio RIBA se encuentra abierto a cualquier arquitecto calificado en el mundo.

En Latinoamérica destacan La Biblioteca de Constitucion del chileno Sebastián Irarrázaval, la Casa de Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, la Nueva Sede de la UTEC de Lima y el Museo JUMEX de Chipperfield en México, mientras que representando a España, se encuentra en la lista el Museo de Bellas Artes de Asturias, de Francisco Mangado.

La instalación de OMA para la exhibición "Manus x Machina" del MET

Con la conclusión de la Gala del MET de este año, la nueva exposición de primavera "Manus x Machina" abrió sus puertas al público en el Costume Institute del Museo Metropolitano de Arte de Nueva York. De acuerdo con el museo, "[la exposición] explorará [una] dicotomía continua, en donde la mano y la máquina se presentan como herramientas discordantes en el proceso creativo, y cuestiona la relación y las diferencias entre la alta costura y la ropa comercial".

Ocurriendo en la sala Robert Lehman del museo, una expansión por Kevin Roche y John Dinkeloo en 1975, el diseño de la exposición ha sido desarrollado por Shohei Shigematsu de la oficina de Nueva York de OMA. Organizado por el curador del Costume Institute Andrew Bolton, la exposición presentará más de 100 muestras de "alta costura y de ropa comercial de vanguardia, que van desde un vestido de 1880 hasta un traje Chanel del 2015". Sigue leyendo para conocer más sobre la exposición, la moda y el espectáculo de "Manus x Machina".

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Un teleférico para Chicago proponen Marks Barfield Architects y Davis Brody Bond

Presentado como una solución práctica para vincular el Navy Pier de Chicago con el resto de la ciudad, las oficinas estadounidenses Marks Barfield Architects y Davis Brody Bond presentaron las primeras imágenes de Chicago Skyline, un teleférico turístico que conectaría el centro de la ciudad.

Aún a la espera de las respectivas autorizaciones, el proyecto espera atraer a los visitantes a conocer el skyline de Chicago de una nueva forma. El proyecto comparte similitudes con las cápsulas que rodean el London Eye, el cual también fue diseñado por Marks Barfield Architects.

Las cinco mejores instalaciones del Salone del Mobile 2016

El Salone del Mobile 2016 ha quedado atrás y el fotógrafo rumano Laurian Ghinitoiu nos ha compartido sus fotos de la Milan Design Week. Junto a ello, nos presenta un ranking de las cinco mejores instalaciones arquitectónicas. Sigue leyendo para ver la excepcional colección de imágenes acompañadas de una breve descripción de cada proyecto.

Opera Harbin bajo el lente de Iwan Baan

El prestigiado fotógrafo de arquitectura Iwan Baan ha dado a conocer una nueva serie fotográfica que muestra a la Harbin Opera de MAD Architects cubierta de nieve, en conjunto con sus paisajes circundantes. La ciudad de Harbin, al norte de China, es conocida por sus inviernos brutales donde las temperaturas pueden llegar a -22 °F (-30 °C). En las fotografías, el sinuoso revestimiento de aluminio blanco de la Opera se mimetiza con el hielo formado en el río adyacente. "Harbin es muy frío en la mayor parte del año", dice Ma Yansong, fundador y presidente de MAD Architects. "Me imaginaba un edificio que pudiera mezclarse con el paisaje invernal, como una duna de nieve blanca surgiendo de los humedales".

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Zaha Hadid Architects gana concurso para diseñar el Sberbank Technopark en Moscú

Zaha Hadid Architects (ZHA) presentó un nuevo proyecto en Moscú, tras ganar el respectivo concurso para diseñar el Sberbank Technopark en el Centro de Innovación Skolkovo. Éste es el más reciente anuncio de la oficina tras la muerte de su fundadora a fines de marzo de este año. Sberbank, líder de la banca rusa desde 1841, reubicará a 10.000 trabajadores en este nuevo proyecto de 131.000 metros cuadrados.

André Chiote reimagina las bibliotecas del mundo como ilustraciones minimalistas

La nueva serie de ilustraciones de André Chiote se centra en las características únicas de las bibliotecas del mundo moderno y contemporáneo. Utilizando las fachadas de los edificios como punto de partida, Chiote convierte geometrías exteriores complejas en representaciones minimalistas. La serie incluye la Biblioteca Central de Seattle de OMA, la Nueva Biblioteca de la Universidad de Aberdeen de Scmidt Hammer Lassen, y la Biblioteca Nacional de Francia de Dominique Perrault.

"Las bibliotecas son casas para los libros. Y periódicos. Y revistas. Y música. Y películas. Todo el mundo conectado, donde nos encontramos con nosotros mismos y con los demás. Son nuestros recuerdos y nuestra herencia. La referencia del conocimiento y del ocio, y también de lo urbano. Las bibliotecas son aquellas casa donde siempre hay que volver", comenta Chiote.

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¿Será una planta de energía del Reino Unido lo más caro que se haya construido?

"¿Cuál es el objeto más caro en la Tierra?" plantea Ed Davey en un artículo publicado por la BBC. Una nueva planta nuclear situada al suroeste del Reino Unido bien podría coronarse con el título. Con £ 24 mil millones (US $ 35 mil millones) Davey calcula, "se podría construir un pequeño bosque de Burj Khalifas; el edificio más alto, en Dubai, costó £ 1 mil millones (US $ 1.5 mil millones)". El artículo compara posteriormente la construcción con otros proyectos como puentes y aceleradores de partículas, así como con precedentes históricos como la Gran Pirámide de Giza, la Gran Muralla China, el Aeropuerto Internacional de Hong Kong, o la Estación Espacial Internacional, el último costando una grandísima cantidad de $110 mil millones. Pero comparar edificios monumentales y proyectos ingenieriles viene con algunas advertencias, como: "¿qué es estrictamente un objeto individual", "¿es el costo medido con valores actuales o con los del momento de la construcción?", "¿estamos hablando de métodos modernos o los utilizados históricamente?". Lee el artículo completo aquí.

Se inauguró el Lisson Gallery de Nueva York situado debajo de High Line

Ayer, el Lisson Gallery de Nueva York, ubicado debajo del High Line entre 23rd and 24th Street, abrió sus puertas al público. Diseñado por studioMDA y Studio Cristiano Wassmann, el espacio de 790m2 se divide entre una galería, oficinas, salas de visualización y almacenamiento. A pesar de que la galería principal se encuentra directamente debajo del High Line - las columnas de acero en las fotos son realmente apoyos para el ferrocarril elevado - recibe mucha luz a través de unas anguladas claraboyas que se sitúan en los muros perimetrales. Los pulidos suelos de hormigón, paredes blancas y la luz natural, son elementos característicos de los espacios de arte contemporáneos, pero también mantienen la estética de otras galerías de Lisson. El público tendrá acceso al espacio a través de 24th Street, mientras que la entrada de 23rd Street se reservará para el personal y funciones privadas.

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Santiago Calatrava diseña el Pabellón de los Emiratos Árabes Unidos para la Expo Dubai 2020

Santiago Calatrava ha ganado el concurso para diseñar el Pabellón de los Emiratos Árabes Unidos en la Expo Mundial de Dubai de 2020. Nueve finalistas presentaron 11 proyectos que fueron evaluados según tres criterios: (1) su relación con el tema de la Expo "Conectando mentes, creando el futuro"; (2) si el diseño evoca a los EAU, y (3) si llega al equilibrio entre el pasado y el futuro del país. El diseño de Calatrava propone un pabellón de 15.000 metros cuadrados con áreas de exposición, un auditorio, restaurantes, bares y salones VIP. El diseño está inspirado en las alas de un halcón en vuelo, uniendo la historia de la cetrería en el país con sus nuevos objetivos relacionados con la conectividad global.

Santiago Calatrava diseña el Pabellón de los Emiratos Árabes Unidos para la Expo Dubai 2020 - Imagen PrincipalSantiago Calatrava diseña el Pabellón de los Emiratos Árabes Unidos para la Expo Dubai 2020 - Image 1 of 4Santiago Calatrava diseña el Pabellón de los Emiratos Árabes Unidos para la Expo Dubai 2020 - Image 2 of 4Santiago Calatrava diseña el Pabellón de los Emiratos Árabes Unidos para la Expo Dubai 2020 - Image 3 of 4Santiago Calatrava diseña el Pabellón de los Emiratos Árabes Unidos para la Expo Dubai 2020 - Más Imágenes