Urban Sketchers es una organización internacional sin fines de lucro dedicada a fomentar una comunidad global de artistas que practican el dibujo en el lugar cuya misión es elevar el valor artístico, narrativo y educativo del dibujo, promover su práctica y conectar a las personas de todo el mundo que dibujan en el lugar donde viven y viajan para contar la historia de nuestros entornos, así como los lugares que habitamos.
Mónica Arellano
Content Editor en ArchDaily México. Arquitecta por la UNAM (2018). Sus intereses se centran en explorar la relación del cuerpo con la arquitectura mediante la danza. Ha colaborado con distintos coreógrafos internacionales que exploran la danza y la arquitectura como un evento. Twitter / Instagram: @monicarellano_
Urban Sketchers México rinde homenaje a Pedro Ramírez Vázquez
México transforma residencia presidencial en un complejo cultural abierto al público
La historia de la Ex Residencia Oficial Presidencial "Los Pinos" se remonta al año de 1935, cuando el presidente Lázaro Cárdenas decidió que el Castillo de Chapultepec era demasiado ostentoso para habitarlo durante su sexenio por lo que decidió mudarse al rancho "Los Pinos". Esto fue el principio para que los siguientes gobernantes empatizaran con la idea de habitar y posteriormente, construir recintos mucho más grandes que sirvieran adecuadamente para las actividades de los funcionarios.
Conoce la estructura efímera-fonográfica diseñada por Mauricio Rocha
Como parte de la muestra acústica "Modos de Oír", el arquitecto mexicano Mauricio Rocha construyó una estructura arquitectónica y escultórica con el propósito de desdoblar el espacio de la nave central creando un recorrido ascendente que evoca la forma coclear del oído.
La exhibición se distribuye en los distintos espacios del Convento de San José y el Templo de Santa Teresa la Antigua, actualmente Ex Teresa Arte Actual. Este recinto se construyó en los primeros años del S.XVII y es conocido por albergar una gran cantidad de eventos, exhibiciones y muestras sonoras debido a la acústica tan particular del lugar que ha cobrado un auge importante en México en las últimas décadas, con extensiones puntuales a otros momentos históricos en los que podemos constatar que también ha existido un pensamiento sonoro. Es por eso que mediante la particularidad de este recinto y toda la historia que carga detrás, surge el interés de Laboratorio Arte Alameda y Ex Teresa Arte Actual por generar una muestra integral con piezas que detonaran una reflexión colectiva que haga eco de la riqueza, complejidad y trascendencia de la escena sonora.
La mirada poética en la arquitectura: conversaciones de Toni Gironès y Javier Muñoz
La Cátedra Extraordinaria Enrique Manero Peón es el evento académico más relevante de la Escuela de Arquitectura de la Universidad Marista de Mérida, está dirigido a toda la comunidad académica de Mérida y tiene una duración de cinco sesiones diarias repartidas durante una semana. A lo largo de las 16 ediciones se ha contado con la participación de distintos arquitectos nacionales e internacionales, entre ellos Augusto Quijano, Jorge Carlos Zoreda, Felipe Leal, Aurelio Nuño, Agustin Hernández, Isac Broid, Javier Sánchez, Mauricio Rocha, Alberto Kalach, Teodoro González de León, Solano Benitez, Antón García Abril, Juhanni Pallasmaa, Cesar Portela y Benjamín Romano.
En esta 16va edición, se contó con la presencia del arquitecto Toni Gironès quién después de una semana de habitar la península de Yucatán y poco antes de emprender su regreso a casa, conversó con el arquitecto Javier Muñoz Menéndez sobre la labor de la arquitectura en el territorio, habitabilidad y algunas inquietudes sobre la enseñanza de la arquitectura. Sigue leyendo para conocer la conversación completa.
We Are An Event presenta una metáfora urbana de la Ciudad de México
'Oso Hormiguero' es una exhibición que se presentó el 21 de noviembre en Fundación Alumnos 47 que representa la metáfora de una práctica de investigación urbana experimental que explora el potencial ficcional, de una urbanización dormida que busca demostrar que al desafiar nuestros hábitos, nuestros objetos cotidianos se puede reinventar sin límites nuestra mirada al paisaje urbano que nos rodea.
Esta exposición es una oportunidad para proponer una lectura insólita de lo urbano de la Colonia San Miguel Chapultepec mediante la revalorización de los elementos ordinarios que conforman los paisajes cotidianos pero olvidados de la Ciudad de México.
- We Are An Event
Centro Cultural Teopanzolco gana el Premio Simon de Arquitectura 2018 de Living Places
La Segunda Edición de Living Places - Premio Simon de Arquitectura es un concurso que contó con la colaboración de prestigiosos estudios de arquitectura internacionales y una participación de 145 proyectos procedentes de 12 países europeos y de México. El premio, de ámbito europeo, cuenta en esta edición con la participación especial de México y se otorga en dos categorías: Lugares Personales y Lugares Colectivos, dotando con 10.000€ al ganador en cada una de ellas.
El jurado se conformó por distintos profesionales, entre ellos la reconocida arquitecta mexicana Frida Escobedo, fundadora del estudio homónimo, la diseñadora más joven de un pabellón Serpentine y recientemente galardonada con la Beca Internacional RIBA, Davide Rapp (Milán) arquitecto y videomaker que realizó el film “Elements” para la Biennale de Venecia de 2014 como video introductorio a la exposición central; Cecilia Tham (Hong Kong, Barcelona), fundadora de la comunidad creativa MOB Makers of Barcelona; Ricardo Flores (Buenos Aires, Barcelona) del estudio Flores&Prats Arquitectos, uno de los ganadores de la edición anterior del premio.
Sordo Madaleno Arquitectos triunfa en la categoría residencial del World Architecture Festival 2018
Uno festivales de arquitectura más reconocidos a nivel mundial World Architecture Festival(WAF) ha anunciado a los proyectos ganadores del segundo día de la edición de este año. El World Architecture Festival está dedicado a celebrar, compartir e inspirar la arquitectura sobresaliente. Las categorías de juicios del segundo día abarcaron una amplia área, desde futuras visiones de planificación maestra hasta estructuras religiosas completadas. Este es el único evento de arquitectura en donde las conferencias magistrales de las figuras más influyentes de la industria se juntan con presentaciones en vivo de más de 500 finalistas de premios más redes globales y una exhibición internacional de productos.
Una pieza inspirada en la Cuadra San Cristóbal de Luis Barragán: "Los Caballos" por Moisés Hernández
Moisés Hernández (México DF, 1983) es un diseñador mexicano graduado con honores por el Instituto Tecnológico y de Estudios Superiores de Monterrey en Diseño Industrial en el 2007. Moisés siempre ha sido atraído por la simplicidad y refinamiento de los objetos, su inspiración proviene de los objetos mexicanos, de las tradiciones, texturas, contrastes y la diversidad cromática del contexto así como el vivir en una ciudad caótica y con sobrepoblación.
Jardín 17: Un espacio público para la reflexión y divulgación de la arquitectura
En 1988, cuando Luis Barragán muere, se comienza un proceso para gestionar los bienes que heredó a un grupo de arquitectos que radicaban en Guadalajara, Jalisco. A partir de este momento nace la Fundación de Arquitectura Tapatía Luis Barragán con la intención de resguardar un porcentaje de sus bienes inmuebles, su biblioteca y ciertos bienes personales por lo que en ese momento, la fundación consiguió los fondos para recuperar la Casa-Estudio Luis Barragán y conservarla como lo que es ahora, una casa-museo.
En esta ocasión, conversamos con el arquitecto Salvador Macías, co-fundador de Estudio Macías Peredo quien ahora dirige este espacio que busca dotar de un espacio público para la reflexión y divulgación de la arquitectura.
Guía de arquitectura: Luis Barragán
Conoce las 8 intervenciones del 2º encuentro Placemaking Latinoamérica en México
El 2º encuentro Placemaking Latinoamérica –organizado por Lugares Públicos A.C.– se llevó a cabo en la Ciudad de México la primera y segunda semana de noviembre y constó de distintas actividades, entre ellas la recuperación de ocho espacios públicos a cargo de especialistas de urbanismo participativo mexicanos y latinoamericanos, en las alcaldías de Cuauhtémoc, Iztacalco y Miguel Hidalgo.
Las intervenciones se realizaron como parte de un proceso más amplio para reflexionar y actuar sobre la metodología de Placemaking a escala latinoamericana, fomentando la colaboración entre organizaciones de diferentes países para mejorar el espacio público. Este mismo proceso se explica en la publicación del “Libro Blanco de Placemaking Latinoamérica. Programa de Urbanismo táctico e innovación en el espacio público” presentado esta semana por la Alianza para la Regeneración Urbana (ARU) y Lugares Públicos.
Enrique Norten recibirá la Medalla Bellas Artes de Arquitectura
El arquitecto mexicano Enrique Norten recibirá la Medalla Bellas Artes en Arquitectura, máximo galardón que entrega el Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA), a quienes han destacado por sus aportaciones al arte y la cultura de México. El Instituto celebra así su trayectoria y aportaciones a la cultura de nuestro país.
Originario de la Ciudad de México (27 de febrero de 1954). A los 20 años, inmerso en el universo de los proyectos y convencido de realizar obras creativas, ingresó a estudiar la carrera de arquitectura en la Universidad Iberoamericana.
Pabellón Centro Comunitario: una estructura efímera que recoge ecos de los sismos en México
'Pabellón Centro Comunitario' responde a la invitación a hacer varios pabellones efímeros con distintos autores dentro del marco de las actividades de los Arch Days CDMX y Design Week 2018 , por lo que tres oficinas jóvenes de arquitectura decidieron unir fuerzas para diseñar y construir un solo pabellón con una temática común. El proceso de diseño entre TO Arquitectura, LANZA Atelier y Alberto Odériz reforzó la idea de una generación contagiada con ciertas inquietudes colectivas.
Conoce a los ganadores del Premio Obras CEMEX 2018
CEMEX ha anunciado las obras mexicanas ganadoras del Premio Obras CEMEX 2018 en sus diferentes categorías, como Vivienda Económica, Vivienda Residencial, Edificación, Espacio Colectivo e Infraestructura. Entre los ganadores de este año se encuentran proyectos de todo el interior de México y cada obra participante se evaluó bajo criterios de sostenibilidad integral, solución arquitectónica, solución estructural y su proceso constructivo. Sigue leyendo para conocer las obras ganadoras de esta edición.
Se construye la propuesta ganadora del Concurso 'Pabellón Mictlán'
El Concurso Pabellón Mictlán nace con motivo del marco de actividades en el programa del Festival Mictlán 2018, que se organiza año con año en el municipio de Tlajomulco de Zúñiga en el estado de Jalisco, México. Dicho evento busca ennaltecer las tradiciones del Día de Muertos en este municipio, especialmente en el área que se ubica en la Ribera de Cajititlán.
Durante este concurso, los participantes tuvieron la oportunidad de intervenir el muelle de San Juan Evangelista en el municipio de Tlajomulco, el cual funcionó como un espacio de transición formando parte de las instalaciones del Festival del Día de Muertos.
¿Qué será del futuro del diseño (y de la arquitectura) en México?
Por tercera vez en este año, ARCHIVO abre sus puertas para albergar la tercera entrega de la serie perteneciente al proyecto México Ciudad de Diseño. Dicho proyecto se dividió en tres exposiciones que exploraron la producción del diseño mexicano en tres temporalidades. En esta ocasión, se exploran objetos correspondientes al imaginario colectivo del futuro del diseño en México mediante un diagnóstico especulativo de los desafíos y oportunidades que se avecinan para el diseño y su relación con esta ciudad.
Conoce la historia de la restauración de un ícono en Guadalajara: La Minerva
La Minerva es una escultura monumental icónica de la capital jalisciense, realizada por Joaquín Arias en 1957 por encargo del entonces gobernador Agustín Yáñez. Los años pasaron y sería durante el Mundial del Futbol México 86 cuando, como resultado de una victoria del equipo brasileño, su entrenador les dió la tarde libre a los jugadores y el festejo terminó llevándose a cabo ahí, en la confluencia de las avenidas López Mateos, Vallarta, Golfo de Cortés y Circunvalación Agustín Yañez. Desde ese día, celebraciones y manifestaciones adoptaron a La Minerva como escenario predilecto. Sin embargo, las inclemencias del clima y las vibraciones vehiculares confirieron severos estragos a su estructura.
Zaha Hadid Architects presenta en México una pieza inspirada en el trabajo de Félix Candela
Como parte de la primera exhibición de Zaha Hadid Architects en América Latina, el Museo Universitario de Arte Contemporáneo (MUAC) en la Ciudad de México alberga una estructura experimental que rinde homenaje al arquitecto e ingeniero mexicano Félix Candela. "Diseño como segunda naturaleza", expone algunos de los proyectos de la arquitecta Zaha Hadid mediante maquetas, materiales audiovisuales, pinturas y fotografías, abordando el proceso creativo de su práctica y evidenciando la importancia y complejidad del diseño como eje articulador de formas y procesos constructivos en su obra.