El equipo DYNAMO, formado por los jóvenes arquitectos alemanes Uta Beißert, Hendrik Gruß y Dirk Schuhmann, nos ha enviado el proyecto ganador del concurso de ideas organizado por el Bundesamt für Bauwesen und Raumordnung para diseñar 17 viviendas en Meiningen, Alemania. En encargo consistía en rehabilitar un viejo molino, un almacén y un un edificio de viviendas en el centro histórico de la ciudad. El concurso ponía un énfasis especial en la sostenibilidad del edificio, tanto en su sistema de climatización como en los materiales empleados.
andrés besomi [peng!]
Viviendas en Meiningen, Alemania / DYNAMO
Clouds / Paisajes emergentes
Últimamente han vuelto a aparecer un sinnúmero de proyectos de arquitectura neumática (o inflable, o hinchable) tan desarrollados en los 60′s por los movimientos vanguardistas. Al pabellón de Rem Koolhaas+Cecil Balmond para la Serpentine Gallery o el meeting ponit de Radic, Puga y Sotomayor habría que agregar ahora esta instalación de la interesantísima oficina colombiana, Paisajes Emergentes.
El proyecto, realizado en colaboración con Lovisa Lindström, Sara Hellgren y Sebastián Monsalve, consiste en instalar ‘nubes’ inflables en cada uno de los pueblos que quedará inundado con el megaproyecto de la Hidroeléctrica de Ituango, un tema que a los chilenos nos suena familiar.
Nueva polémica por el puente de Calatrava en Venecia
Este proyecto, que hemos seguido en PlataformaArquitectura desde sus inicios, no deja de generar polémica, aún meses después de haber sido inaugurado. Esta vez fue el organismo italiano que revisa los contratos públicos el que elaboró un informe diciendo que el puente diseñado por el arquitecto e ingeniero español, Santiago Calatrava, no es seguro.
Como lo denunció el diario italiano La Repubblica, el informe establece que el puente no se encuentra “en pleno funcionamiento” y recomienda que sea vigilado constantemente para garantizar “los niveles de seguridad mínimos de la normativa”. Al parecer, el proyecto de Calatrava tiene varios errores que el Municipio de Venecia ha preferido dejar pasar. Ellos se defienden diciendo que “No es en absoluto cierto que el puente sea inseguro. Sabemos que debe ser vigilado, pero lo sabemos desde el principio”, declaró la consejera veneciana de Obras Públicas.
Seven Workshop::european architectural workshop
El joven colectivo francés 2:pm architectes y la oficina de eventos y marketing Projection.name están organizando la segunda versión del Seven Workshop en la ciudad de Bordeaux, Francia. Entre el sábado 5 y el domingo 13 de septiembre se realizarán una serie de actividades en torno al evento, como conferencias y exposiciones.
El pato Donald y la proporción áurea
‘For me the proportion of a building and its part are crucial. Through my studies of various rules of proportion –the Golden Section, the Triangulum, the Modulor and so on- I have developed my own system of proportion. This cannot by itself guarantee a good building, but it is a vital tool’.
Floristería sin flores
[ Julio 24, 2009 a Julio 31, 2009. Madrid ]
La joven oficina de arquitectos y diseñadores con base en Madrid, Leon11, más la gente de Fabricae y un montón de artistas asociados y con inquietudes parecidas los invitan a que visiten una tienda -exposicion de sus trabajos más particulares.
El lugar es una floristería que lleva más de un año cerrada, en la Calle Leon, nº11. Se expondrán todo tipo de artículos y habrá pequeños eventos todos los días.
Fecha: Del 24 al 31 de Julio Lugar: c/ León, 11 Metro: Antón Martín (L1) y Sevilla (L2) Horario: Todos los días de 10:00 a 22:00 Precio: Entrada libre
La presentación, después del salto.
Dos arquitectos, una tradición: Sigurd Lewerentz y Peter Märkli
En la producción arquitectónica (de calidad) del último tiempo, también llamado el estado del arte de la arquitectura, hay dos categorías que parecieran estar presentes en la mayoría de las obras que aparecen en revistas y blogs (o que despiertan de una u otra manera un cierto interés): el mix de programas y la sostenibilidad. Sin embargo, existen edificios que al no tener un programa complejo y/o haberse diseñados antes de que estos temas fueran un must para ganar concursos, pusieron su acento en otros aspectos. Menos pretenciosos, más cercanos a otras disciplinas artísticas, éstas obras (y sus arquitectos) aparecen de vez en cuando para devolverle una cierta espiritualidad y carga artística a la arquitectura…poniendo ese acento, desde mi punto de vista, en la materialidad. Es dentro de esta tradición que nos encontramos con las dos obras que les presentamos a continuación: el kiosko de flores en el cementerio de Malmö, diseñado por Sigurd Lewerentz (en 1969) y el museo La Congiunta, de Peter Märkli (de 1992).
Aún existiendo casi un cuarto de siglo de diferencia entre ambas obras; el especial cuidado puesto en el material, el atento diseño y la calidad de los detalles nos siguen dejando importantes lecciones de arquitectura.
Cinco propuestas para la Cañada, Madrid
En el último tiempo hemos visto como los temas urbanos han ido cobrando cada vez mayor importancia en las agendas de los gobiernos, en cumbres, instituciones, y junto con ello, en los medios de comunicación. Es que la ciudad ha pasado a ser uno de los temas centrales tanto de los países desarollados, como de los que buscan llegar a serlo. Es en la ciudad, con sus aciertos y oportunidades, donde se puede ver materializada la desigualdad, donde la inequidad tiene rostro (y donde está una de las claves para solucionarla). El problema no es ajeno a los países desarrollados, reforzado en gran medida por la inmigración. Hoy apareció en el diario español El País un artículo titulado ‘La utopía de transformar la Cañada‘, donde se le encargó a 5 arquitectos reflexionar sobre el mayor asentamiento ilegal de España. Ahí viven 40.000 personas, todos ilegales, sin alcantarillado y distribuidas en 2.000 viviendas. Con esta realidad, instalada ahí hace 5 décadas, se vieron enfrentados los 5 equipos: Andrés Jaque, Diego Barajas, José María Ezquiaga, Carlos Sanchez Casas y nuestros amigos de Ecosistema Urbano.
Palazzo della Civiltà italiana, Roma
Mucho hemos hablado en esta página de la relación que existe entre arquitectura y poder. La prestigiosa revista Volumen le ha dedicado dos números al tema, la chilena 110 en su nº6 se enfocó en el poder y la política, Koolhaas figura en todas las listas de líderes del útimo tiempo, Aravena relaciona los temas centrándose en la equidad… y la lista sigue creciendo.
Pero no fueron los arquitectos los primeros en darse cuenta de esto (y las múltiples maneras de relacionar arquitectura y poder). Ejemplos en la historia de la humanidad hay muchos. Las dictaduras del siglo XX así lo entendieron. Es conocida la fe incondicional que tenía Mussolini en el poder celebrativo de la arquitectura por lo que en 1935 tomó la decisión de conmemorar el vigésimo aniversario de la era fascista con una Exposición Universal que tendría lugar en Roma en 1942. Para la ociasión se realiza un plan urbanística, el E42, que buscaba ordenar las 400 hectáreas de campo en el eje Roma-mar. Es en este contexto, y dentro de un plan que en su primera versión buscaba crear una idea de ciudad funcional y moderna inspirada en el triunfo tecnológico que caracterizaba a toda la Exposición; que Giovanni Guerrini junto a Bruno La Padula, Carlo Romano y Pier Luigi Nervi diseñan el Palazzo della Civiltà. El lenguaje retórico y el monumentalismo de la obra lleva cualquier traducción de las fuentes históricas a una abstracción y pureza producida por el cubo, el cuadrado y la repetición del arco de medio punto. Un par de años antes(1932), en Como, Terragni diseñó la Casa del Fascio realizando, según Diane Ghirardo, una relectura del palacio comunal de origen tardomedieval. Donde sí hay concenso es que la matriz compositiva viene del palacio renacentista italiano. Aquí nuevamente la abstracción y el ritmo son elegidos como el camino para unir tradición y modernidad.
¿Y esto tiene algo que ver con Berlusconi?…Sí.
Más información e imágenes del Palazzo della Civiltà, y la respuesta a la pregunta anterior, después del salto…
César Manrique: arte/naturaleza
Hace un tiempo que en Plataforma Arquitectura empezamos a rescatar figuras y movimientos relacionados con la arquitectura que por distintas razones pasan al olvido, y que pese a haber sido parte importante de la vanguardia arquitectónica de su época, en el presente su peso específico no es suficiente para ocupar páginas en las revistas o artículos en la web, ni siquiera como casos de estudio entre las nuevas generaciones de arquitectos…y muchas veces eso se debe simplemente a que sus nombres y/o sus obras no se conocen. Sin otra intención que volver a poner estos personajes junto a tantos star architects actuales que llenan los blogs y las publicaciones con cada movimiento del lápiz que realizan, es que quiero dedicar este artículo a César Manrique.
Si bien su nombre nunca lo escuché hasta hace un año, y sin haber visitado su obra, me atrevo a escribir sobre este arquitecto, pintor y escultor español, nacido en Arrecife, Lanzarote en 1919 y que a lo largo de su carrera logró fusionar arte y paisaje con activismo y turismo al proponer, como dicen en la página de su fundación, la incorporación de un nuevo plano paisajístico a Lanzarote, producido desde la estética artística, pero también desde una propuesta turística singular que tuvo una incidencia económica notable en la vida insular. Este funcionalismo económico y social del arte de Manrique es inédito en la cultura plástica española.
Auguste Choisy, 1841-1909
Este 18 se septiembre se cumplen 100 años de la muerte del historiador y teórico de la arquitectura, el francés Auguste Choisy. Creo que la primera vez que me encontré con su nombre no fue en la clase de dibujo, si no que leyendo el Frampton para el curso de Historia de la Arquitectura, en primer (o segundo) año. Nunca más se me olvidó ese dibujo que acompañaba el texto. Una axonométrica de algún detalle romano, griego o bizantino, visto desde abajo. En ese momento pensé que con Choisy me iba a topar varias veces durante mis años de estudiante…no fue así. Pero bastó una sola imagen para que no se me olvidara más este nombre. El otro día me acordé de esa axonométrica, busqué a este arquitecto en google y me encontré con que se cumplía el centenario de su muerte por lo que hay un coloquio organizado en Madrid en noviembre próximo…con una página web muy sencilla, buena y con excelentes imágenes, información y textos. Auguste Choisy, profesor de arquitectura en la École Nationale des Ponts et Chausséesentre 1877 y 1901, recibió, en 1904, la RIBA’s Royal Gold Medal.
Su libro más importante y conocido es su Histoire de l’architecture, Paris: Gauthier – Villars, 1899. Pero por lo que nunca olvidé su nombre, no fue por su libro si no por sus dibujos.
A continuación, más información y una selección de imágenes.
Nuevo método de demolición de edificios
La empresa japonesa Kajima Corporation ha diseñado este nuevo método de demolición de edificios, bastante menos ‘explosivo’, más limpio y silencioso que la tradicional dinamita… y al parecer es un 20% más rápido (tengo mis dudas al respecto). Pero en ciudades superdensas me imagino que es una opción más que viable.
Kanzlerbungalow (Bungalow del Canciller) / Bonn, Alemania
Esta primavera europea se abrirán por primera vez al público las puertas del restaurado Kanzlerbungalow (Bungalow del Canciller), en Bonn, antigua capital de la República Federal Alemana hasta que el Tratado de Unificación de 1990 convierte a Berlín en la capital. En 1963 el Canciller Ludwig Erhard le encargó al arquitecto Sep Ruf (1908-1982, quien también proyectó el Pabellón Alemán en la Exposición Universal de Bruselas de 1958) el diseño de la nueva residencia del Canciller, la que tenía como objetivo reflejar el nuevo estado moderno y representativo. Inaugurado un año después, el bungalow pasó a ser un hito político-histórico que simbolizaba el nuevo pensamiento abierto alemán, y que arquitectónicamente intentaba seguir con el camino abierto por Mies van der Rohe con el Pabellón de Barcelona y continuado por otros como Phillip Johnson y su Glass House… guardando la distancia correspondiente, porque si bien el interés arquitectónico de las obras mencionadas es a estas alturas indiscutible, la importancia del Kanzlerbungalow es más simbólica y política.
Plataforma en viaje: Lingotto, Torino
El Lingotto es uno de los edificios industriales más espectaculares que se hayan construido durante el siglo XX. Esta fábrica de automóviles fue encargada por la FIAT al arquitecto Giacomo Mattè Trucco, empezando la obra en 1916 y abriendo sus puertas 7 años más tarde. Lo revolucionario del diseño está en que todo el edificio fue entendido como una gran cinta de producción (muy en sintonía con las ideas de Frederick W. Taylor y Henry Ford), ya que las piezas entraba por la planta baja y se iban armando los automóviles a medida que iban subiendo en espiral por el interior de las 5 plantas del edificio, terminando en la cubierta donde un piloto de pruebas realizaba una vuelta por la pista y comprobaba el correcto funcionamiento del auto.
Munch Museum and Stenersen Museum Collection / Herreros Arquitectos
Cuncurso internacional por invitación Primer premio Cliente: HAV Eiendom AS, Oslo Kommune Arquitectura: HerrerosArquitectos Directores de Proyecto: Juan Herreros, Jens Richter y Paola Simone Colaboradores: Riccardo Robustini, Luís Berríos-Negrón, Carmen Antón, Verónica Meléndez, Ángela Ruiz, Joanna Socha, Paula Vega Instalaciones: IDOM International Paisajista: Thorbjörn Andersson Maqueta /Fotografía de maqueta: Jorge Queipo / Federico López Area: 16.000 m2
Serpentine Gallery Pavilion 2009, primera imagen del diseño de SANAA
Como les contamos en un post anterior, la oficina formada por los arquitectos japoneses Kazuyo Sejima y Ryue Nishizawa, SANNA, será la encargada de diseñar el pabellón que todos los veranos monta la Serpentine Gallery en Hyde Park, Londres.
€spanish Dr€am un documental de Santiago Cirugeda & Guillermo Cruz
€spanish Dr€am es un documental realizado por el arquitecto sevillano Santiago Cirugeda junto a Guillermo Cruz y que investiga sobre las condiciones de acceso a la vivienda desde los años ’70 al día de hoy, o dicho de otro modo, un documental que cuenta toda la verdad sobre la burbuja inmobiliaria.
Zira02 / Paradise Misery en la 2ª Bienal de Canarias
Hasta fines de abril se está realizando la 2ª Bienal de Arquitectura, Arte y Paisaje de Canarias. Ahí el joven estudio de arquitectos (con sede en Madrid) Zira02 está presentando su proyecto Paradise Mistery, una reflexión acerca de la especulación inmobiliaria, un tema que en España conocen muy bien. El proyecto plantea una mirada irónica al boom urbanístico reflejado en el epígrafe que acompaña al título: Construimos sus sueños entre nueve campos de golf y playas de arena blanca. Para esta bienal han creado un libro pop-up y un video, los que se están exponiendo en el Espacio Cultural El Tanque de Tenerife.
Si quieres saber cómo se hizo el libro, visita la página del estudio (pinchando aquí) y aprovecha de darte una vuelta por los otros interesantísimos proyectos que tienen colgados ahí. Habrá que seguirles la pista.
Imágenes y más información de Paradise Mistery, después del salto…